tag:blogger.com,1999:blog-46566423416259529652024-02-06T20:06:09.949-08:00AQUÍ Y EN OTRO LUGARporque escribir es una responsabilidad y una relajaciónUnknownnoreply@blogger.comBlogger212125tag:blogger.com,1999:blog-4656642341625952965.post-70758936211801652112021-07-05T23:00:00.011-07:002021-07-05T23:00:00.172-07:00DOSTOIEVSKY EN HAYMARKET O PROLEGÓMENOS DE UNA FILOSOFIA EXISTENCIALISTA DE LA HISTORIA<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjoy39mdcte5tuWUoKF1Vnrjes48g8P7GkV1zdM-oHxpY2Dn7kWC2gHov83pIKz0zgClXNTFmcFONKVohLSUnog5FPsI98n8zUoKPCw4u6aAtc11TPJujB0byrr0WQCUuzXjKn_jok80FI/s800/Dostoyevsky_in_prison.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="551" data-original-width="800" height="440" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjoy39mdcte5tuWUoKF1Vnrjes48g8P7GkV1zdM-oHxpY2Dn7kWC2gHov83pIKz0zgClXNTFmcFONKVohLSUnog5FPsI98n8zUoKPCw4u6aAtc11TPJujB0byrr0WQCUuzXjKn_jok80FI/w640-h440/Dostoyevsky_in_prison.jpg" width="640" /></a></div><br /><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">El socialismo no es sólo la cuestión obrera o del denominado cuarto estado,
sino que es, ante todo, la cuestión del ateísmo, de la plasmación moderna del
ateísmo, es la cuestión de la Torre de Babel que se construye precisamente sin
Dios no para alcanzar los cielos desde la tierra, sino para hacer bajar los
cielos a tierra. Existe una terrible escisión en la conciencia de los
individuos; la creación del Estado laico, que surge en oposición a la autoridad
eclesiástica, ha lanzado a Europa a una crisis: la desunión entre el
pensamiento y la conciencia. Según Antonio Gramsci, esta unidad existe sólo en
el Estado Alemán que nace de una crisis religiosa, la Reforma protestante, y se
consolida y se fortalece mediante un lento trabajo del pensamiento filosófico, aboliendo
todo dualismo y situando en la conciencia individual el factor de conocimiento
y de la actividad creativa de la historia, independientemente de toda
autoridad. Esta secularización del cristianismo se manifiesta en la negación
del Dios trascendente en favor de un Dios inmanente al mundo y a la historia,
así como en la divinización de la Humanidad transformada en sujeto absoluto
capacitado, sin las antinomias kantianas ya, para acceder al saber absoluto que
contiene el fin de la Historia. Ya hacia 1760 hay en Alemania un sólido
movimiento de renovación de la conciencia literaria, que atiende a la
filosofía, busca la raíz étnica e incluso nacional de las nuevas impresiones y
se preocupa por la definición de la sublime. El público era el nuevo dictador y
ya no valían mecenazgos a las capillas indulgentes. Beethoven lo supo bien
cuando, acompañando a Goethe, se negó a inclinarse ante los de duques de Weimar
y permaneció ceñudo y de pie mientras el mayor escritor de Europa hacía una
reverencia cortesana. Esta proclamación de la libertad política, empero, divide
la humanidad en dos partes desiguales: los actores que como a Napoleón todo les
es permitido y para los cuales no vale la restricción moral alguna, y el
material humano, carne de cañón, destinado a trabajar, a reproducirse y a
servir, a la mayor parte de la humanidad, de territorio e instrumento para
exhibir sus capacidades. Según Dostoievsky, esto se debe a que ya no existe
nada que obligue a los hombres a amar a sus semejantes, que no existe ninguna ley
natural que lleve al hombre a amar a la humanidad, y que si hasta ahora ha
habido amor en la tierra es debido a que la gente creía en la inmortalidad. Si
se extirpa en el hombre la fe en su inmortalidad, entonces ya nada será
inmoral, todo estará permitido. No hay virtud si no hay inmortalidad. De esta
manera, los crímenes de Napoleón, Hitler y Stalin, el egoísmo racional, hasta
llegar al crimen, no sólo ha de considerarse lícito para el hombre, sino que
incluso ha de ser reconocido como salida necesaria, la más razonable y poco
menos que la más noble en esa situación. De esta manera se hace Real con
repercusiones prácticas e históricas la separación entre pensamiento y
conciencia, porque no hay nada más seductor para el hombre que la libertad de
su conciencia pero no hay tampoco nada más atormentador. En lugar de la firme y
antigua ley, el hombre, de corazón libre, tenía que decidir en adelante dónde
estaba el bien y dónde estaba el mal, sin tener otra cosa, que los grandes
héroes o criminales de la historia para guiarse. Para Sartre tenía razón
Dostoievski: “<i style="mso-bidi-font-style: normal;">Si Dios no existiera, todo
estaría permitido</i>”. Pero Sartre invierte el valor de esta frase porque
nuestra angustia proviene de ahí: el hombre está condenado a ser libre, a
crearse en cada acto, responsabilidad que no puede achacar a Dios. El hombre
sólo es su realización “<i style="mso-bidi-font-style: normal;">nada más que su
vida</i>”. El hombre es acción. El destino del hombre está en él mismo, en la
elección de la libertad como fundamento de sus valores. La autenticidad del
hombre radica en la continua trascendencia del hombre en los demás hombres, en
tener que proyectarse “<i style="mso-bidi-font-style: normal;">fuera de sí</i>”. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">La distinción moderna entre pensamiento y conciencia lleva al hombre, según
Sartre, a asomarse a la cotidianeidad y es ahí cuando la suciedad del mundo y las
vacilanciones de la existencia le asaltan entrándole ganas de vomitar, la
náusea. La Nada es constitutiva del Ser. <i style="mso-bidi-font-style: normal;">¿Razón
Ilustrada?</i> <i style="mso-bidi-font-style: normal;">¡Que interroguen a los
millones de muertos gloriosamente en las trincheras de la primera y segunda
guerra mundial!</i> La razón se disuelve en el Todo, llámese Estado,
proletariado o cristianismo mundano. Con la desaparición de lo
individual-concreto, se hace obvio que es la propia existencia la que queda
aplanada, nivelada por la esencia. Tanto el Estado, el concepto general abstracto
como el cristianismo nivelan la existencia. El Estado como
administrador-nivelador de la existencia reducida a espíritu de la época;
nivelación que llega a invalidar el perfil propio de cada momento del pasado
bajo la omniabarcante Razón universal. El concepto general abstracto del
proletariado como agente epistemológico del cambio, del triunfo de la abstracción
sobre la realidad empírica de la existencia. La igualación cristiana de la
mundanización del “prójimo”. EL pensamiento dialéctico, aunque puede ayudar a
señalar la peculiar inmoralidad de nuestro tiempo, consiste en el goce sin
límites del hombre-mujer individual. En medio del júbilo de nuestra época
resuena el sonido de una gritada a voces: <i style="mso-bidi-font-style: normal;">jouissance</i>
por el ser humano, en la importancia dada a la generación domina la <i style="mso-bidi-font-style: normal;">jouissance</i> respecto al hombre. Todo,
todo cuanto queremos ser, se quiere defender apelándose al punto de vista
ahistórico-concreto y a la fenomenología de lo inmediato: todo el mundo quiere
ser un hombre-mujer-lgtbi individual y existente. Desde este ángulo, el devenir
se convierte en un acúmulo de experiencias líquidas, insubstanciosas moralmente
y que se manifiestan en una hiperbolización de la libertad “<i style="mso-bidi-font-style: normal;">I want it all</i>” gritan las masas sin
voluntad de seguir las instituciones del matrimonio, de la hipoteca y de la
monogamia, deseando no ser juzgadas por ello. <i style="mso-bidi-font-style: normal;">A desire without bonds or limits</i>, todo es sobre placer y
abundancia. Este “Geist”, “generación” o “época” encubre la falsificación de la
esencia colectiva de la existencia, de construir juntos un proyecto social, un
contrato social, que deviene como placer atomizado. Una pluralización producida
tanto por la filosofía asistemática posmoderna como por la no alternativa a la
economía de mercado y que ha traducido socialmente el “Dios ha muerto” de
Nietzsche haciendo imposible saber en qué consiste la unicidad e igualdad del
mundo. Se pasa de una modernidad estable traducido socialmente en el Estado del
Bienestar (estable, repetitiva) a una líquida (flexible, voluble), en la que
las estructuras sociales ya no perduran en el tiempo lo necesario para
solidificarse y no sirven de marcos de referencia para los actos humanos. Esta
incertidumbre también se debe a la separación de poder y política; el
debilitamiento de los sistemas de seguridad que protegían al individuo, o la
renuncia al pensamiento dialéctico y a la planificación a largo plazo. Del
miedo a establecer relaciones duraderas más allá de las meras conexiones; de la
solidaridad que parece depender de los beneficios que genera; del amor al
prójimo, uno de los fundamentos de la vida civilizada y de la moral y de los
diversos proyectos para deshumanizar a los refugiados, a los marginados, a los
pobres. Lo que define nuestras vidas es la precariedad y la incertidumbre
constantes. Y el motivo de preocupación que más obstinadamente nos apremia es
el temor a que nos sorprendan desprevenidos, a no ser capaces de ponernos al
día de unos acontecimientos que se mueven a un ritmo vertiginoso, a pasar por
alto las fechas de caducidad, y vernos obligados a cargar con bienes u objetos
inservibles, a no captar el momento en que se hace perentorio un cambio de
enfoque y quedar relegados. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">así, dada la velocidad de los cambios, la vida consiste hoy en una serie
(posiblemente infinita) de nuevos comienzos… pero también de incesantes
finales. Ello explica que en nuestras vidas resulte abrumadora la preocupación
por los finales rápidos e indoloros a falta de los cuales los comienzos serian
indispensables. Entre las artes del vivir llíquido moderno y las habilidades
necesarias para ponerlas en práctica, librarse de las cosas cobra prioridad
sobre adquirrirlas. Cada vez estamos más destinados a no ser, a que nuestras
posesiones, nuestros valores, nuestras actitudes, se esscapen entre los dedos
como agua. Nos hablamos en unos tiempos en los que el concepto de Verdad
filosófico no es patrimonio ni de la Iglesia, ni del Estado,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>ni del Partido. Para hablar hoy de Verdad
filosófica hay que entender, al igual que Arendt, lña Pluralidad como condición
básica para la acci´´on como para el discurso. Arendt subraya que todos somos
iguales y diferentes, que la pluralidad humana es a paradójica pluralidad de
los seres únicos. La hybris ya no se encuentra fuera del Estado,k o de la
Iglesia o del partido, sino que se ha inmanentizado e internalizado el problema
del mal al localizarlo no fuera sino dentro de la propia facultad de la
Voluntad. La hybris es una escisión de la Voluntad. El “yo quiere” y “no
quiere” que tiene su final en el amor según Arendt, hoy se ha malinterpretado
como culto al sexo, y se manifiesta en prácticas sociales como el poliamor o la
monogamia temporal (sucesión de varias parejas encadenadas en el tiempo).
Arendt se pregunta “¿Por qué quiso Dios hacer al hombre “en el tiempo”?” No sólo
es una criatura que vive en el tiempo sino que esencialmente es temporal.
Porque ya no se cree, como decía Dostoyeevski, en la inmortalidad. Frente a la
vida como repetición (monogamia, hipoteca…), la vida como jouissance (secuencia
de experiencias, parejas, coches de renting…) la vida como proyecto y fin en sí
mismo. Esto contradice lo que argumentaba Arendt de que frente a la vida como
repetición, la vida como creación, de que el Hombre-Mujer fue creado en los
ingular y para propagarse a partir de individuos. Arendt hacía énfasis en el
futuro, como horizonte, porque con nuestras palabras entrelazamos el pasado con
lo porvenir. La facultad de hacer promesas, la memoria de la Voluntad, es la
acción presente que pone en diálogo el pasado con el futuro sin que el hilo de
la vida se rompa. Hoy en día nuestra generación, nuestro Geist tiene una concepción
del futuro basada en un trabajo, fuente de realización, y en aventuras de todo
tipo para el disfrute de las cuales, tanto el matrimonio, la monogamia, el pago
de una hipoteca son barreras. Hay un sentido de la responsabilidad a nivel
colectivo a nivel de planeta, de vivir en un planeta con recursos limitados y
cuya contaminación nos lleva a la autodestrucción como planeta. En cambio, la
baja natalidad no se ve como un problema social, en tanto y en cuánto no se
plantea como un problema de viabilidad de sistema de pensiones. Es como si el
Ser cuyo a priori existencial<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>de su
realidad en el mundo que es<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>garantizada
por la presencia de los demás, necesitara permanentemente ser reafirmada. Pues aunque
es cierta la segura inseguridad de la fragilidad de los asuntos humanos, los
hombres nacemos no arrojados al mundo para vivir y disfrutar experiencias
sexuales, turísticas… si no en medio del mundo, hay una objetiva realidad
humana de cosas en las que ya estamos cuando venimos al mundo, desde el
lenguaje a las instituciones pasando por nuestra personal vida cotidiana. Vivimos
sumergidos en una trama narrativa en la que la pluralidad de experiencias, sin
contacto con el concepto concreto-universal de Verdad o Razón Universal y
alejados de las instituciones como el matrimonio, monogamia, partido, estado,
iglesia…. (que son vividas como antinomias kantianas). Nos encontramos ante un
ser temporal, un ser-con pluralidad de experiencias coleccionables y perennes
ilimitadas, la ultraespecialización, la superficilidad, sin pararse a pensar en
la vida buena. Nos falta una mirada sinóptica, con Platón, que combata la
barbarie del especialismo, nos falta una mirada de conjunto. En este sentido el
ecologismo supone asumir los límites de la acción humana. De combatir la
tecnolatría en el pensar que una pastilla o un botón en un teléfono móvil puede
resolver nuestros problemas culturales. La raíz de nuestros problemas no son
problemas técnicos o económicos, son problemas sociopolíticos y culturales y
morales. Y ahí esa necesidad de una ecosofía, de asumir que somos seres con límites,
sexuados, que somos seres sociales con una sociabilidad muy complicada, que
somos animales, que vivimos en la biosfera con otros animales, que somos
interdependientes y ecodependientes. Toda esa labor de asumir límites va en
contra de la cultura actual dominante euro-US de que no hay límites, “<i style="mso-bidi-font-style: normal;">I want it all</i>”, el cielo es tu límite,
puedes llegar a donde quieras, puedes ser los que te apetezca, y te vamos a
ayudar a ello con todo tipo de mecanismos tecnológicos y de terapias. Hay que
tener presente una ética universalista de la compasión, para pasar de una moral
de proximidad<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>a una de larga distancia.
Necesitamos otras herramientas morales y políticas, una moral de larga
distancia<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>de acogida de extranjeros… hay
una crisis de deberes ante el prójimo, hemos construido una indiferencia que es
un lubricante del sistema actual, el contrato de indiferencia-mutuo, un sistema
perverso, y hay que ser capaces de ir más allá y desarrollar una visión
objetiva y explicativa para ver dónde estamos en qué mundo vivimos, no
autoengañarnos, en no mentirnos a nosotros mismos ya que esto lleva a no poder
distinguir ninguna verdad ni en su fuero interno ni en su alrededor, que
dejemos de respetarnos a nosotros mismos y de respetar a los otros. No
respetando a nadie, ya no se puede amar, y al no tener amor, para ocuparse en
algo y entretenerse, se entrega a las bajas pasiones y a los placeres groseros,
llega hasta a la bestialidad en sus vicios. Nietzsche se preguntaba cuánta
verdad somos capaces de soportar, y parece que es poca. Sabiendo que este es
nuestro punto de partido estamos obligados a esa mirada objetiva aunque los resultados
puedan ser descorazonadores. En un segundo momento, tendremos que ver de qué
recursos disponemos para hacer frente al cambio climático, población humana muy
extensa, límite de recursos naturales… la ética de una vida mejor como
aspiración básica, entra en confrontación con la ética de la vida buena.
Deseos, caprichos, apetitos entran dentro de la vida mejor sobre la base de las
necesidades básicas, potencialmente sin límites. Con esa disposición individual
engrana muy bien el mecanismo de la acumulación de Capital que nos lleva a
chocar con los límites de la biosfera. Y necesitamos volver a la filosofía de
los límites. La cultura dominante desconoce los límites, personaliza la hybris
decir más allá de lo que sería debido a los seres humanos. Somos la excepción
cultural que aunque minoritarias, somos los lazos rojo-verde-violetas que
permiten orientarse en el laberinto de Ariadna. Uno de esos hilos es el problema
de Pascal refiriéndose a que la mayoría de problemas del mundo proviene de que
no somos capaces de estar tranquilos con nosotros mismos en nuestra habitación
debido a la hiperestimulación a la que estamos sometidos en nuestras
sociedades. Nos dic que es complicado estar a solas con nosotros mismos, a
hacer algo productivo con el aburrimiento, el no necesitar emprender grandes
viajes exteriores y en lugar de eso explorar los paisajes interiores de los
seres humanos. Este es un hilo culturalmente muy importante porque todo empuja
a la acumulación de experiencias, las 1001 películas, libros, viajes… que hay
que ver antes de morir. Con esa idea acumulativa de experiencias que lleva a
perderse en esa búsqueda sin fin, sin posibilidad de vivir casi nada. Frente a
eso, la noción de ahí, de estar realmente donde estamos y hacer realmente lo
que hacemos, acompañar realmente a las personas que tenemos cerca. “¡Ahí!”.
Saber estar en nosotros mismos, en la habitación de Pascal. La esperanza es el
único lenguaje activo y la única ilusión de ser transformada en movimiento. Y
debemos asegurarnos, nosotros mismos socialistas, que esta esperanza no es
candor. Somos una cultura que ha desarrollado la individualidad mucho más de lo
que lo han hecho otras culturas, que eso por el lado bueno significa autonomía,
pensar con la propia cabeza. Por el lado malo, nos lleva a la voluntad de
dominación, ese anomismo que se pierde en esa búsqueda interminable de goces y
que nos lleva a un desastre. Hay que trabajar sobre eso. Trabaja sobre el
vínculo social que nos permita construir formas de individualidad y de
comunidad mucho menos disfuncionales. Bajo las flores del cerezo, nadie es
extraño. <o:p></o:p></span></p>Unknownnoreply@blogger.com0Barcelona, España41.3850639 2.173403513.074830063821153 -32.9828465 69.695297736178844 37.3296535tag:blogger.com,1999:blog-4656642341625952965.post-75140697871563938082021-07-04T23:55:00.007-07:002021-07-04T23:55:00.207-07:00Introducción al existencialismo a través de Ingmar Bergman (5)<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh-4jcOfal0KsM-hls6SBujLYt4fEoBnb74Fz1ojoDnYayyAeL0KGlfmu1hM7Q3EApX6mpz-2X6g_1iiD-NZXN5WBABV1PQqmnzPkYtQV2wwx32hJbBevRJla4m-ILJtWb6vJUrfpQp5Yg/s257/imagesSSS.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="196" data-original-width="257" height="305" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh-4jcOfal0KsM-hls6SBujLYt4fEoBnb74Fz1ojoDnYayyAeL0KGlfmu1hM7Q3EApX6mpz-2X6g_1iiD-NZXN5WBABV1PQqmnzPkYtQV2wwx32hJbBevRJla4m-ILJtWb6vJUrfpQp5Yg/w400-h305/imagesSSS.jpg" width="400" /></a></div><br /><p></p><p style="text-align: justify; text-indent: 36.0pt;"><br /></p>
<p style="text-align: justify; text-indent: 36.0pt;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">Mientras se entrega a
la exploración del absurdo, Bergman se entrega a una producción ininterrumpida
de obras que acaba con un período de descanso de dos años. Mientras estaba
ingresado en una clínica durante tres meses escribió el guión del film <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Persona</i>, que dio paso a la etapa de
pesimismo ideológico desde 1964 hasta 1980. En esta etapa se siente liberado de
todo el aparato religioso que pesaba sobre él, abandonando todas las dudas
sobre la existencia o no existencia de Dios. Centrándose en el hombre al que
trata desde su existencia y no desde su esencia. Dará una expresión crítica del
individuo mostrando un tono de incertidumbre a la hora de explorar la realidad
del ser individual y del ser social; proponiendo la irracionalidad de lo real
desde una postura cercana al nihilismo. <o:p></o:p></span></p>
<p style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;"><span> </span>A partir de películas como <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Secretos de un matrimonio; Cara a cara; El huevo de la serpiente;
Sonata de Otoño; La vida de las marionetas</i>; <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>que son producciones centradas en el problema
del hombre, Bergman explora los procesos sociales a través de los cuales nosotros
mismos damos un sentido a la vida.<o:p></o:p></span></p>
<p style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;"><span> </span>Ante la
constatación de que la vida carece de sentido y nosotros mismo somos los que
debemos darle un sentido se puede responder de diferentes maneras:<o:p></o:p></span></p>
<p style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">A)<span style="mso-tab-count: 1;"> </span>Suicidio físico;<o:p></o:p></span></p>
<p style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">B)<span style="mso-tab-count: 1;"> </span>Suicidio filosófico frente a mundos
metafísicos (religión);<o:p></o:p></span></p>
<p style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">C)<span style="mso-tab-count: 1;"> </span>Aceptación cuando se sabe que la vida es
absurda y se acepta y se crean actividades para dar significado a la vida y lo
que hagamos no trasciende. Debe ser rebelión contra el sinsentido de existir.
Déjate de preocuparte del sentido de la vida y vive la vida. <o:p></o:p></span></p>
<p style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;"><span> </span>Somos seres
pensantes racionales en un mundo irracional. Necesitamos poner normas. El mundo
es azaroso y escapa de las normas. La realidad sólo se puede entender en tanto
y en cuánto se reduce a categorías de pensamiento. Si el hombre reconociese que
el universo también puede amar y sufrir, se reconciliaría (Ex.: ecologismo). El
hombre es la medida de todas las cosas, la realidad que nosotros percibimos no
es necesariamente la realidad (Ex.: Física cuántica). La percepción del mundo
es diferente, nuestra visión del mundo no implica que la de los demás tenga la
misma. El hecho de intentar entender el mundo con reglas parecidas a las
nuestras genera el absurdo. <o:p></o:p></span></p>
<p style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;"><span> </span>La absurdidad
surge de la comparación entre un hecho y una realidad, entre una acción y el
mundo que la supera. El absurdo es un divorcio. No está ni en uno ni en otro de
los elementos comparado. Nace de su confrontación, de la noción humana para
entenderlo todo. En un universo privado repentinamente de ilusiones y de luces,
el hombre se siente extraño. Es un exilio sin recurso, se presenta privado de
los recuerdos de una patria perdida o de la esperanza de una tierra prometida.
El divorcio entre hombre y su vida entre actor/decorado, es el sentimiento de
lo absurdo. El absurdo nace de la confrontación entre el llamamiento humano y
el silencio irrazonable del mundo. La verdad contraría a la moral. La moral es
que los actos tienen consecuencias: hay responsables pero no culpables. El
“todo está permitido” de los hermanos Karamazov no se trata de un grito de
liberación y de alegría, sino de una comprobación amarga. La certidumbre de un
Dios que diera sentido a la vida supera mucho en atractivo al poder impune de
hacer el mal. La elección no será difícil pero no hay elección y comienza la
amargura. Lo absurdo no libera pero ata. No autoriza todos los actos. Todo está
permitido, no significa que nada esté prohibido. Lo absurdo solo da su
equivalencia a las consecuencias de esos actos, restituye al remordimiento su
inutilidad. Si todas las experiencias son indiferentes, la del deber es tan
legítima como cualquier otro. Se puede ser virtuoso por capricho. Causa-efecto
por qué planteárselo es absurdo (metafísica/ ciencia) es un silencio. Entre el
deber-ser<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>la realidad, surge el
sentimiento de absurdez, hay caos. <o:p></o:p></span></p>
<p style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">Pasamos de la
noción de absurdo al mito de Sísifo: no hay castigo más terrible que el trabajo
inútil y sin esperanza.<o:p></o:p></span></p>
<p style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">Con <i>Fanny y Alexander</i> empieza la etapa de Genealogía
familiar. Tras veinte años de sórdido agnosticismo con obras sórdidas y oscuras
será otra vez la esperanza. En su madurez se plantea los problemas de juventud,
un diálogo crítico con los temas tratados en los años cincuenta. <span style="color: red;"><o:p></o:p></span></span></p>Unknownnoreply@blogger.com0Barcelona, España41.3850639 2.173403513.074830063821153 -32.9828465 69.695297736178844 37.3296535tag:blogger.com,1999:blog-4656642341625952965.post-20364789472574728682021-07-03T23:52:00.002-07:002021-07-03T23:52:00.183-07:00Introducción al existencialismo a través de Ingmar Bergman (4)<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhrL0ZCCMf8c6UrzY1gt01F8Rif1mQDrJzmyAfHP5asEFU5fDz1EL6h-omWmUkm6HxqbQQV1jzW-GKNqtIX8ObqRWXS7AFQ-r-jJXHERwWHUm-pn4Twq0Jw_PnU958K1pEoVJmRB-NyLSY/s1596/SCX.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="1596" height="301" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhrL0ZCCMf8c6UrzY1gt01F8Rif1mQDrJzmyAfHP5asEFU5fDz1EL6h-omWmUkm6HxqbQQV1jzW-GKNqtIX8ObqRWXS7AFQ-r-jJXHERwWHUm-pn4Twq0Jw_PnU958K1pEoVJmRB-NyLSY/w400-h301/SCX.jpg" width="400" /></a></div><p style="text-align: justify;"><br /></p>
<p style="text-align: justify; text-indent: 36.0pt;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">En la película<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>de Ingmar Bergman, <i style="mso-bidi-font-style: normal;">el Séptimo sello </i>(1956) encontramos un ensayo de poesía moderna que
traduce la vivencia de un hombre moderno, pero realizado libremente con motivos
medievales. El caballero regresa de las Cruzadas como en nuestros días vuelve
de la guerra un soldado. En la Edad Media los hombres viven aterrorizados por
la peste. Hoy día, viven aterrorizados por la bomba atómica. <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">El séptimo sello es una alegoría del hombre
en su búsqueda eterna de Dios, con la muerte por única respuesta</b>. <b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><o:p></o:p></b></span></p>
<p style="text-align: justify; text-indent: 36.0pt;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">En esta película el hombre es el ser-ahí, el Dasein,
el ser para la muerte, es el hombre existencial que se angustia, que puede
tener una vida auténtica o inauténtica. De esta manera, Bergman coloca al ser
en el cine de igual manera que Heidegger colocó al ser en la filosofía. Dicho
de otro modo, el cine con Bergman se pregunta por el ser, el hombre arrojado en
el mundo se interroga por el ser. El hombre olvida el ser para centrarse en el
dominio de los entes. <o:p></o:p></span></p>
<p style="text-align: justify; text-indent: 36.0pt;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">Partiendo de la idea de
que es mejor un infierno acompañado que sólo, ahora va a tratar profundamente
la incomunicación de los individuos como causante de los grandes padecimientos
cayendo en un profundo pesimismo de las capacidades del buen obrar. Esta fase
no desemboca en un compromiso político como en Sartre, sino en un halo de
esperanza resumido en el concepto de <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">santidad
humana</b> tal y como se puede ver en Gritos y Susurros y materializado en la importancia
de la ternura como el elemento más importante y trascendente dentro de la vida
cotidiana y sencilla, única realidad llena de sentido dentro del enigma del
sentir. <o:p></o:p></span></p>
<p style="text-align: justify; text-indent: 36.0pt;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">Bergman corre hacia el
precipicio para saltar a la fe pero en el último momento se detiene, le hace
falta una prueba de su existencia. Las tres películas que cierran la tercera
etapa, como en un espejo, los comulgantes y el silencio señalan el momento en
el que Bergman se decanta por el <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">agnosticismo</b>
casi de manera definitiva tras una crisis sentimental debido a un divorcio y
una crisis religiosa al planteársele nuevas dudas sobre la existencia de Dios. <o:p></o:p></span></p>
<p style="text-align: justify; text-indent: 36.0pt;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">En este punto de su trayectoria personal y
profesional, Bergman, igual que en el mito de Sísifo, comprende que no hay
castigo más temible que el trabajo inútil y sin esperanza, que carece de todo
valor y de toda trascendencia después de buscar respuestas en Dios y no
hallarlas. Sísifo es el héroe del absurdo, despreciado por los dioses, sin
trascendencia. Sísifo no quiere morir porque solo tenemos una vida, que no vale
nada. Si quiero ser moral es un capricho. Al comprender el absurdo, Bergman no tiene
a quién preguntar, ni a Dios ni a la Ciencia y cambia la esperanza por la
sapiencia, por el disfrutar de la vida. <o:p></o:p></span></p>
<p style="text-align: justify; text-indent: 36.0pt;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">A falta de valores trascendentales quedamos ante la
nada, ante el absurdo, y si hay un destino personal, no hay un destino
superior, el destino es creado por el individuo y pronto sellado por la muerte.
La Nada implica ser dichosos, aceptar su realidad es ser feliz, el universo sin
sentido hay que aceptarlo hay que imaginar a Sísifo dichoso. En la experiencia
del absurdo el sufrimiento es individual. A partir de la rebeldía cobra
conciencia de ser colectivo, y se convierte en la aventura de todos. Comparte
la rareza con todos los hombres y que la realidad humana sufre distanciamiento
con respecto a sí y al mundo. <o:p></o:p></span></p>
<p style="text-align: justify; text-indent: 36.0pt;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">El mal que sufre un solo hombre es un problema
colectivo. Rebeldía es igual a Cogito, y saca al individuo de su soledad. Me
rebelo, luego existimos. En la rebeldía el hombre se supera en otro y la
solidaridad humana es metafísica. Una sociedad se puede sostener si hay
elementos comunes: estar tranquilo en tu casa sin que venga nadie a llamarte.
Necesito a los demás que me necesitan a mí y a cada uno. Cada acción colectiva,
cada sociedad implica una disciplina y el individuo si esta ley es un extraño
que esta doblegado bajo una colectividad enemiga. Es una libertad condicionada,
es una convivencia solidaria. Si no se cree en nada, si nada tiene sentido y no
se puede afirmar ningún valor, todo es posible y nada tiene importancia. <o:p></o:p></span></p>
<p style="text-align: justify; text-indent: 36.0pt;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">La maldad/virtud son azar o capricho. Careciendo de
un valor superior nos quedamos en el mundo inmediato en el que no hay
justos/injustos, pero amos y esclavos. El más eficaz, el
más fuerte. Si todo vale somos animales con ropa, y somos más que eso porque
creamos una comunidad a través de la moral. Este mundo no tiene sentido, pero
el hombre tiene sentido. Tenemos que proclamar que la persona está por encima
del Estado. Somos una comunidad de personas con metas de conducción comunes. El
yo no existe, si no existe el grupo. Del yoísmo en el que el mundo empieza y
acaba en uno mismo, mediante la experiencia del absurdo, se llega al hombre
rebelde, a la solidaridad. <span style="color: #bf8f00;"><o:p></o:p></span></span></p>Unknownnoreply@blogger.com0Barcelona, España41.3850639 2.173403513.074830063821153 -32.9828465 69.695297736178844 37.3296535tag:blogger.com,1999:blog-4656642341625952965.post-18215171715563367382021-07-02T23:49:00.002-07:002021-07-02T23:49:00.208-07:00Introducción al existencialismo a través de Ingmar Bergman (3)<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjAk9Xwa8-ixjIAJsPCXulPtDEu58BuD6jJOdZPr4wqoC9VKFHmQo2hHb86ZiykIJWxRQ7zbwC6QBim1Ffgp8aBo0cCTfopCfqBVAQCRbR3Yi5JtG-i_QTvyoy3mElAVNvnCsB8baHwy7A/s1596/Scenes_from_a_Marriage-962694201-large.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="1596" height="301" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjAk9Xwa8-ixjIAJsPCXulPtDEu58BuD6jJOdZPr4wqoC9VKFHmQo2hHb86ZiykIJWxRQ7zbwC6QBim1Ffgp8aBo0cCTfopCfqBVAQCRbR3Yi5JtG-i_QTvyoy3mElAVNvnCsB8baHwy7A/w400-h301/Scenes_from_a_Marriage-962694201-large.jpg" width="400" /></a></div><p style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;"><span> </span>La elección de los modos de estar
en el mundo es una decisión individual de proyectarse ante el futuro entre las
diferentes posibilidades. </span><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">Estas etapas son evolutivas pero algunos
individuos se hallan varadas en algunas de ellas y al ser incapaces de
desarrollarse sufren y hacen sufrir.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-size: 13.5pt; text-indent: 36pt;"><span> </span>De esta manera, la
película de Ingmar Bergman </span><i style="font-size: 13.5pt; text-indent: 36pt;">Prisión</i><span style="font-size: 13.5pt; text-indent: 36pt;">
(1948) se puede interpretar como una libre interpretación de la obra de teatro
“A puerta cerrada” de Sartre. En el que el yo y el otro somos dos mundos
diferentes destinados a chocar, a entenderse. El ser es un yo que se forma
cuando escoge, yo soy la Nada de mis decisiones, y nos vamos creando con
nuestras decisiones.</span></p>
<p style="text-align: justify; text-indent: 36.0pt;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">Esta elección es en
base a opciones influidas por un pasado. Estamos condenados a ser libres pero
en un contexto. <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">El hombre es lo que hace
con lo que hicieron de él. El hombre vino a este mundo para ser libre</b> y al
ser libre siempre puede cambiar la historia. El hombre vive alienado pero antes
de alienarse fue libre, lo que hay que hacer es conquistar la libertad. <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">Todos somos bastardos, todos queremos
llegar a ser. <o:p></o:p></b></span></p>
<p style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;"><span> </span>De esta manera, la conciencia es conciencia de sí, si es
conciencia del mundo. Conciencia y mundo no están separadas. En el yo tomo
conciencia, es momento de reflexión. La conciencia está en peligro porque vive
arrojada en el mundo, puro compromiso con el afuera. Es una filosofía
intencional que arroja a la conciencia al mundo. La conciencia no constituye el
mundo, porque el hombre es un proyecto.</span><span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;"> </span><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">El hombre hace la historia dialécticamente. <o:p></o:p></span></p>
<p style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;"><span> </span>El ser en sí es aquello que es, una roca, una montaña,
nada va ser distinto. El-ser-para-sí es el ser proyectado hacia el futuro que
quiere salir de sí y que también tiene su cosificidad porque somos lo que hemos
elegido. Al ir eligiendo, nos elegimos a nosotros mismos. El para-sí tiene un
pasado<b style="mso-bidi-font-weight: normal;">. El para-sí o realidad humana
tiene un pasado compuesto por tus elecciones, lo que hay detrás es tu
facticidad</b>. El pasado es el en-sí aquello inmodificable, somos nuestro
pasado, ahora bien, el presente es la Nada, siempre proyectado. El para-sí son
proyectos, en el presente el para-sí es nada, es mero proyecto. <o:p></o:p></span></p>
<p style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;"><span> </span>La conciencia existe en cuánto está proyectada al futuro,
en el presente no somos nada porque puedo modificar la nada en un futuro, es lo
que todavía no es. La conciencia no es el pasado, porque en el presente vive
arrojado a su futuro, es estado de arrojo. El para-sí es lo que no es. Esta
conciencia sin contenido vomitada en el mundo existe entre hombres y cosas, y
es una nada. <o:p></o:p></span></p>
<p style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;"><span> </span>El hombre es un ser por el que la nada viene al ser, el
ser es todo aquello que ya es definitivamente algo. El ser inauténtico quiere
ser un ser-en-sí que oblitere sus posibles para que oblitere sus posibles para
no enfrentarse con el posible de la muerte. El ser-para-sí (la conciencia) al
estar arrojada al mundo está libre. Si esa libertad se enajena es porque ha
existido antes una libertad. Sólo eligiendo me voy a elegir. Un hombre es lo
que hace con lo que hicieron de él. Somos libres, responsables de nuestros
actos. El torturado es el que decide en qué momento se quiebra. Si el hombre es
el ser en sí, es un agujero en el ser, porque trae la nada al mundo. La
libertad está para perderla. La libertad es el fundamento del ser. Hay ser
porque le hombre es libre. La existencia precede a la esencia. El hombre no
tiene esencia, es existencia. Somos todos bastardos no tenemos nada detrás que
nos justifique. Nos damos al ser eligiendo a través de la Praxis y en cada
elección escogemos ser. Tenemos el peso de darnos el ser. No estamos determinados
y esta libertad es nuestra posibilidad. Al escoger nos damos un en-sí. Todas
nuestras elecciones tienen un peso ontológico.<o:p></o:p></span></p>
<p style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;"><span> </span>La libertad es la creación
constante de elecciones libres en las que el hombre se compromete con el mundo
real. Al comprometerse con el mundo real elige, y al elegir, se elige a sí
mismo. La existencia precede a la esencia, nos lo vamos dando. El hombre está
condenado a ser libre, y lucha por recuperar su libertad. La libertad produce
angustia. Existente inauténtica se traga todo lo que le echan encima, Sartre
pide que sientas angustia para que experimentes la Nada y seas libre y luches
por la libertad. El hombre se rebela contra lo que intentan hacer de él. Cada
hombre es lo que hace con lo que hicieron de él.<span style="color: #5b9bd5;"><o:p></o:p></span></span></p>Unknownnoreply@blogger.com0Barcelona, España41.3850639 2.173403513.074830063821153 -32.9828465 69.695297736178844 37.3296535tag:blogger.com,1999:blog-4656642341625952965.post-38167310905358403852021-07-01T23:46:00.002-07:002021-07-01T23:46:00.184-07:00Introducción al existencialismo a través de Ingmar Bergman (2)<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhUHShk91dx2C0wUDlN4Gbbt3H_mR0yr_h-PCx1_JE97Vcj_t2oe3zWVle_cPaU0UWXgX2dHLzl94W4Ll5KucUxfos0jG9cYM5tDBfrM9huBrl2GwmWRotf8x2m4SzEDv_NZQmjOy8tq78/s750/Cno9uOaWgAABy3g.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="531" data-original-width="750" height="284" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhUHShk91dx2C0wUDlN4Gbbt3H_mR0yr_h-PCx1_JE97Vcj_t2oe3zWVle_cPaU0UWXgX2dHLzl94W4Ll5KucUxfos0jG9cYM5tDBfrM9huBrl2GwmWRotf8x2m4SzEDv_NZQmjOy8tq78/w400-h284/Cno9uOaWgAABy3g.jpg" width="400" /></a></div><br /><span style="font-size: 13.5pt; text-align: justify;"><br /></span><p></p><p><span style="font-size: 13.5pt; text-align: justify;">Ingmar Bergman tuvo una gran capacidad de observación del
ser consciente y en su obra se desarrollan pensamientos, idas y venidas de
dudas y la voluntad de la Nada. De esta manera, la obra de Bergman se divide en
5 etapas: juventud, psicológica, simbólica, crítica, genealogía; y en 3 grandes
fases: juventud (a partir de “Crisis”, 1945), psicológica (que empieza con “Prisión”,
1948) y simbólica (desde “El Séptimo sello”, 1956).</span></p>
<p style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">Dentro de la fase psicológica, Bergman trata los tres
diferentes modos de ser de Kierkegaard.</span><span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;"> </span><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">Concretamente, en la película titulada “Prisión” se pueden ver los tres
modos de ser de Kierkegaard q</span><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">ue son tres grandes
posibilidades ante la realidad o lo que es lo mismo, tres alternativas de vida:</span><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;"><o:p></o:p></span></p>
<p style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">A) estética: entregarse a los
placeres;</span><span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;"> </span><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">Al estar
basados en uno de ellos el personaje principal sufre y hace sufrir como por
ejemplo en la película “<i style="mso-bidi-font-style: normal;">Un verano con
Mónica</i>” en el que Mónica, el personaje principal, sufre y hace sufrir y representaría
la perpetuidad en el estadio estético causando padecimientos a él, quién
superaría toda la afrenta al superar el estadio estético y pasar al estadio
ético;</span><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;"><o:p></o:p></span></p>
<p style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">B) ética: hacer lo que es
correcto;</span><span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;"> </span><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">Los personajes
de Bergman conforme avanza su filmografía aparecen cansados, van padeciendo y
van evolucionando hacia el corte ético. El infierno viene dado por la relación
con los otros, pero según Bergman es mejor sufrir acompañado que sólo. Los
siguientes films son un ejemplo de esta fase: La búsqueda del conocimiento (“El
séptimo sello”); El sentido de la vida (“Fresas Salvajes”); la indignación
acerca de la frontera entre la Nada y el Ser (“El umbral de la vida”); El
conflicto entre positivismo y romanticismo (“El rostro”);</span><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;"><o:p></o:p></span></p>
<p style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">C) dogmático/religiosa: entregarse
a Dios;</span><span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;"> </span><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">En el Manantial de la
doncella se trabaja el tercer estadio, el religioso, y en la necesidad de una
verdadera fe para poder acceder a éste. Acabando el manantial de la doncella
con un milagro, será la última vez que estas ideas serán consideradas.<span style="color: red;"><o:p></o:p></span></span></p>Unknownnoreply@blogger.com0Barcelona, España41.3850639 2.173403513.074830063821153 -32.9828465 69.695297736178844 37.3296535tag:blogger.com,1999:blog-4656642341625952965.post-900366912979708312021-06-30T23:46:00.004-07:002021-06-30T23:46:37.144-07:00Introducción al existencialismo a través de Ingmar Bergman (1)<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiaKUktodo7xb5Z78-b_Cf6IurF3cTFXKHSaTmd6IytOkUi7FifZRCBqkQE5U1lXR198UaKI8l2FJTJc_3Ce-KK_3U10ToF2W_ANkl3d3IdRyjV4cSlig3buPRzdwKdg0-4Mlt3eNk_mCI/s1600/2020072412521866605.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-size: medium;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="1600" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiaKUktodo7xb5Z78-b_Cf6IurF3cTFXKHSaTmd6IytOkUi7FifZRCBqkQE5U1lXR198UaKI8l2FJTJc_3Ce-KK_3U10ToF2W_ANkl3d3IdRyjV4cSlig3buPRzdwKdg0-4Mlt3eNk_mCI/w400-h300/2020072412521866605.jpg" width="400" /></span></a></div><br /><span style="font-size: 13.5pt; text-align: justify;"><br /></span><p></p><p><span style="font-size: 13.5pt; text-align: justify;">El cine de Ingmar Bergman es un cine centrado en la </span><b style="font-size: 13.5pt; text-align: justify;">expresión de sus sensibilidades y en las
dudas que supone el existir </b><span style="font-size: 13.5pt; text-align: justify;">hecho que le aleja del cine comercial, de ser
un mero acto de entretenimiento. Las motivaciones para narrar de Bergman se
alejan del cine político, del embellecimiento de las clases pudientes, de la protesta
social o del arte por el arte. Bergman trata de plasmar una lucha interna entre
diferentes planteamientos en relación al ser.</span></p>
<p style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">El hecho de narrar inquietudes y no situaciones, no pone
las cosas fáciles, pero al mismo tiempo estando todo ahí para quién desee
participar no como mero espectador sino <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">como
participante</b> pues sus dudas mostradas no pertenecen sólo a Ingmar Bergman
sino al total de los seres humanos quienes se enfrentan al devenir del ser
consciente. <o:p></o:p></span></p>
<p style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">Para Bergman <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">la
angustia es</b> no poder deshacerse de la idea de Dios que no responde a sus
palabras y él quiere sabiduría y no fe. </span><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">En cambio, para
Kierkegaard, la angustia es la respuesta frente al vacío, frente al estado de
inocencia e ignorancia. Frente a esa ignorancia hay la Nada que engendra a la
Angustia. Por un lado, la angustia es diferente al miedo, en que el miedo es
frente a un objeto concreto. Por otro lado, la angustia es la conciencia de la
realidad en tanto posibilidad frente a las posibilidades. Aparece como vacío de
conocimiento que genera angustia. <o:p></o:p></span></p>
<p style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">De esta manera Kierkegaard se
opone a la afirmación hegeliana de que "<i>Todo lo real es racional</i>":
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;">La realidad es un proceso racional y
cognitivo infinito de posibilidades en la que la Nada es una posibilidad</b>. <o:p></o:p></span></p>
<p style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">La angustia es el vértigo de la
libertad, donde la libertad siente angustia frente al abismo de todas las
posibilidades infinitas. Angustia no por no hacer nada, no-paralizante,
angustia por no saber qué hacer, lo que no significa que no haya nada por
hacer. <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">Angustia frente al vértigo,
frente a la infinitud de posibilidades, de lo eterno. <o:p></o:p></b></span></p>
<p style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">Con Kierkegaard, el individuo toma
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;">conciencia de la libertad frente a las
infinitas posibilidades</b>, que genera una angustia, un vértigo frente a
tantas posibilidades posibles y <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">hay que
tomar una decisión y nadie puede decirle qué hacer</b>. <o:p></o:p></span></p>
<p style="text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-size: 13.5pt;">Aparece una dimensión existencial
en el "hay que hacer", <b>un
salto de fe</b> que da lugar a la existencia. <b>Tomar decisiones aun cuando no hay certezas, es hacerse cargo de esa
libertad. </b>Hacerse cargo de esa libertad, es estar obligado a tomar
decisiones.<span style="color: #70ad47;"><o:p></o:p></span></span></p>Unknownnoreply@blogger.com0Barcelona, España41.3850639 2.173403513.074830063821153 -32.9828465 69.695297736178844 37.3296535tag:blogger.com,1999:blog-4656642341625952965.post-67667649006450595772021-01-06T09:15:00.001-08:002021-01-06T09:15:12.659-08:00El naixement de Venus<p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNBfqpILaCYdr2MP5qTk3WVlfWAJMqA66oZEM6X9xPMA0uKdnPpw8tuqqHJ0awVOLe1CK79BGDBrD-2S4SQWTfGXZ4cHYx5CyKqpLqRgYexOKUOOjnnttELNlFCekXO7WwuLl7ufDJXrM/s1178/Nacimiento+de+Venus.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="732" data-original-width="1178" height="398" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNBfqpILaCYdr2MP5qTk3WVlfWAJMqA66oZEM6X9xPMA0uKdnPpw8tuqqHJ0awVOLe1CK79BGDBrD-2S4SQWTfGXZ4cHYx5CyKqpLqRgYexOKUOOjnnttELNlFCekXO7WwuLl7ufDJXrM/w640-h398/Nacimiento+de+Venus.jpg" width="640" /></a></div><div style="text-align: center;"><br /></div> <span style="font-size: x-small;">Oli sobre una fusta, al museu dels oficis a Florència, tema mitològic.</span><p></p><p style="text-align: justify;">Segons la mitologia, Venus és la deesa de l'harmonia, de la bellesa, dels compromisos (arquetips de Venus). Venus va nèixer de les aigües de l'illa de Xipre. L'origen del naixement ve d'una discussió de Saturn i Urà en la que guanya Saturn que troceja al seu pare (Urà) amb la guadanya el fa bocins i el llença al mar. De l'esperma d'Urà fertilitzarà l'origen i neixerà venus. Venus neix nua i Boticelli la col·loca a sobre d'una petxina arrossegada poc a poc cap a la costa gràcies al vent, representat per una parella (noia,noi) que sobrevolen molt estretament junts i bufen. A l'altre costat hi ha una nimfa (figura femenina del bosc) que espera a la deesa que arribi al costat per cobrir-la amb un martell. Hi han dos tipus de Venus: la que representa l'amor, la bellesa (més terrenal i sensual) i "la Venus Humanitas" de Boticelli, l'unió entre les idees i l'unió entre esperits.</p><p style="text-align: justify;"></p><ul><li>Com és que Boticelli s'interessa per aquests temes? </li></ul><p></p><p style="text-align: justify;">Per què Boticelli era un humanista que anava a una escola neoplatònica i anava amb Miquel Àngel. Quan mor els Medicis puja al poder un monjo que persegueix a tots els humanistes, el monjo Savonarola, un home fanàtic del cristianisme. Boticelli té por i cremarà totes les seves obres de tema mitològic i cambia el seu estil pel religiós i místic. </p><p style="text-align: justify;"></p><ul><li>Com representa la unió entre el món terrenal i el món de les idees? </li></ul><p></p><p style="text-align: justify;">Venus representa el factor d'unió, els vents representen el món de l'esperit (perquè sempre estàn volant). El món terrenal representat per la nimfa (toca de peus a terra i va vestida). Tambés es diu que Boticelli volia representar l'unió de totes les coses amb els quatre elements de la vida foc, aigua, terra i vent. Falta el foc, es diu que com està esquerdada per amunt per ser posat en un mur es diu que hi havia el sol. Vol representar, plantejar un problema del seu moment unir les creençes cristianes amb la mitologia. </p><p style="text-align: justify;"><br /></p>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4656642341625952965.post-16362014227978719672021-01-05T02:12:00.014-08:002021-01-05T02:17:05.514-08:00Sandro Boticelli: La calúmnia<p style="text-align: justify;">Va ser el pintor més famós del Quatrocentto florentí, també va ser el pintor mimat del governant de Florència "Llorenç el Magnífic" que li va encarregar moltes obres per decorar el seu Palau de Florència i per decorar la vil·la campestre dels Médici. De la casa campestre hi han tres obres fonamentals: una mitològica: "El Naixement de Venus" obra més representativa: "La calúmnia" obra que parla dels vicis de l'home.</p><p style="text-align: justify;"><b>La Calúmnia </b></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipiZaUN8QrpH-8OeZy6LsLY-3k56yLLwVSc_ct5LPfFThzm4bP4vLzYtLSuzCFaUTMyyg9xHEiU6ST_KpeD1Gipe2Frac0bUVcGu9L74QBScubqddIqFANI4jR4xXeAdkiBAFMDkGD6cw/s2048/Sandro_Botticelli_021.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1371" data-original-width="2048" height="428" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipiZaUN8QrpH-8OeZy6LsLY-3k56yLLwVSc_ct5LPfFThzm4bP4vLzYtLSuzCFaUTMyyg9xHEiU6ST_KpeD1Gipe2Frac0bUVcGu9L74QBScubqddIqFANI4jR4xXeAdkiBAFMDkGD6cw/w640-h428/Sandro_Botticelli_021.jpg" width="640" /></a></div><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;">Encàrrec dels Médicis sobre la calúmnia. Fa el quadre representant un judici. </p><p style="text-align: justify;">De dreta a esquerre:</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh9m_fHWbwu4bbqorcPItZJNGcVk-OT0fxiFq87FpXadykv-u2Z4G6kjVmG3KuSwKFQSr8rHEKG_GRAN7za6KjX0Xyh94mRfiilo-g6Ch5_XRMsNyd15sEg-9Fc9fU-j_iOMAotmY_VuuA/s1228/jutge.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1228" data-original-width="1000" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh9m_fHWbwu4bbqorcPItZJNGcVk-OT0fxiFq87FpXadykv-u2Z4G6kjVmG3KuSwKFQSr8rHEKG_GRAN7za6KjX0Xyh94mRfiilo-g6Ch5_XRMsNyd15sEg-9Fc9fU-j_iOMAotmY_VuuA/s320/jutge.jpg" /></a></div><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;">Dreta: tres figures, un jutge: figura masculina sentat en un tró amb orelles assesorat per figures femenines que li diuen en veu baixa coses al jutge. <b><span style="font-size: medium;">Un és l'ignorància i l'altre és la sospita. </span></b></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjNGJKRY_jXgn_I-cbfHr8E8QL-FUiuzW4pObkMvzDejnOIMR6yeiKPpwVk82yTZ03BcpkZ5uGlEq6wfvtdED4zDbPBy_Z6pcSPcCGMLQMKivMN0hHapzUgRI62gqQ-lAXlAy53AEa18Q4/s1200/enveja.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="689" data-original-width="1200" height="230" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjNGJKRY_jXgn_I-cbfHr8E8QL-FUiuzW4pObkMvzDejnOIMR6yeiKPpwVk82yTZ03BcpkZ5uGlEq6wfvtdED4zDbPBy_Z6pcSPcCGMLQMKivMN0hHapzUgRI62gqQ-lAXlAy53AEa18Q4/w400-h230/enveja.jpg" width="400" /></a></div><p style="text-align: justify;">Centre: Un home vestit de negre que porta una torxa a la mà. Figura masculina de <span style="font-size: medium;"><b>l'enveja</b></span>. La dona va vestida de blau turquesa que arrossega a la seva víctima pel terra casi despullada. Aquesta representa<b><span style="font-size: medium;"> la calúmnia.</span></b> La víctima no se sap qui és però és un home, arrosegat per la calúmnia. Això vol dir que no es pot defensar: està nuu. Al costat de la calúmnia i de l'enveja hi han dues figures més, <b><span style="font-size: medium;">l'ira i la ràbia</span></b> que acompenyen a l'enveja i a la calúmnia a arrosegar a la víctima. </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIK28T2rWNEBlxpwHpLWyytwyxZeYXOriNQQDuEKv0vu_hSGeFmGFeaNYTZim9-sLlDQkzrppuBAhCWa9NE2s85-oj9shMPh1geLRqhEqBDjPLiDzfKABBPpNFCJ9AwP5K8LpjOYOeIME/s260/veritat.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="260" data-original-width="194" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIK28T2rWNEBlxpwHpLWyytwyxZeYXOriNQQDuEKv0vu_hSGeFmGFeaNYTZim9-sLlDQkzrppuBAhCWa9NE2s85-oj9shMPh1geLRqhEqBDjPLiDzfKABBPpNFCJ9AwP5K8LpjOYOeIME/w238-h320/veritat.jpg" width="238" /></a></div><p style="text-align: justify;">Esquerre: Dues figures: una figura femenina nua semblant a la Venus, és <b><span style="font-size: medium;">la pobre veritat </span></b>que està marginada, perquè ningú li fa cas. Una figura no es sap si és femenina o masculina que sembla una bruixa, no té musculatura sembla un espectre, <b><span style="font-size: medium;">és el remordiment.</span></b></p><p style="text-align: justify;"><b><span style="font-size: medium;"><br /></span></b></p><p style="text-align: justify;">Escenografia: Resolta amb elements arquitectònics enormes: pilars (base quadrada) i les columnes (base rodona). Amb arcs de mig punt. Arquitectura romana. Pilars carregats d'escultures que representen figures mitològiques. Darrere de les figures hi han petxines. </p><p style="text-align: justify;">Característiques: Obra rectangle, primers plans figures darrere escenografía, simètrica (no del tot). </p>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4656642341625952965.post-47530734653715387522021-01-03T04:16:00.015-08:002021-01-03T05:00:52.072-08:00L'Art en el Renaixement: Il Quatroccento<p style="text-align: justify;">Sorgeix a Itàlia com a rebuig del Gòtic al x.XV a Itàlia que era la zona europea més pròspera conjuntament amb Flandes. Les ciutats italianes practiquen el comerç per la Mediterrània i funcionen com a Ciutats-Estat, amb independència económica i política (per eemple la Florència dels Mèdicis, la Venècia dels Ducs, el Milà dirigits pels Sforza, els Montecentro a Urbino...). </p><p style="text-align: justify;">Aquests governants esdevenen mecenes de l'art(inverteixen molts diners en art) i volen un art molt més modern i diferent que el gòtic que no sigui tan religiós ni alt. Volen un art que torni a resurgir del món clàssic (grec o romà), més baix, luminós, mediterrani (económic relacionat amb França), art profà i religiós però profà sobretot i com que està inspirat en Grècia els interessa un art que estigui més a prop de la mitologia grega, art realista, volen una utopia: unir el món grec amb el cristianisme, cosa que els portarà molts problemes. </p><p style="text-align: justify;"><b>Etapes del Renaixement:</b></p><p style="text-align: justify;"><b>Quattrocentto: (s.XV):</b> Capital és Florència dels Médicis. l'art és molt experimental, ple de vida. S'aconsegueixen dos novetats:</p><p style="text-align: justify;">1. la tècnica de l'oli sobre tel·la que ve de Flandes.</p><p style="text-align: justify;">2. La llei de la perspectiva geomètrica o lineal</p><p style="text-align: justify;">3.<b> Arquitectes: Alberti i Brunelleschi. </b></p><p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj6QRz9pPbvy5jSWJgTgWe8HgkQLpHBqTltLbXIXv1Kk6__SI8NFCHyU6tAg2AoocvAfRXWSfWoW9azUL6nbdwYT_MTljBqFR53uJAL3T8w2Rc0CBP8VKbFrOgTqXB-p-xCOddWxz0OfBo/s383/th.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="170" data-original-width="383" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj6QRz9pPbvy5jSWJgTgWe8HgkQLpHBqTltLbXIXv1Kk6__SI8NFCHyU6tAg2AoocvAfRXWSfWoW9azUL6nbdwYT_MTljBqFR53uJAL3T8w2Rc0CBP8VKbFrOgTqXB-p-xCOddWxz0OfBo/s320/th.jpg" width="320" /></a></div><span style="font-size: xx-small;"><div style="text-align: center;">Cúpula de la Catedral de Florència: Santa Maria del Fiore, Brunelleschi, 1436</div></span><b><br /></b><p></p><p style="text-align: justify;">Brunelleschi: Cúpula de la Catedral de Florència</p><p style="text-align: justify;">Alberti fa esglèsies (sostres acabats en coberta plana i cacetons amb voltes de mitg punt). </p><p style="text-align: justify;">4<b>. Escultors: Ghiberti i Donatello. </b></p><p style="text-align: justify;"></p><ul style="text-align: left;"><li><span style="text-align: justify;">Ghiberti: durant 40 anys fa les portes de bronze.</span></li></ul><p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgEdXvTVt9uDNOYHWFM4stEDPHLBK5I92usSbweQfCJOPRRCcjbBCRtItDXo6xCtl5go-JTFPyRhrbZZhl3hBQWm9szyvACYtkiTSKcnhJy1GXB4j-bDzN9oIODFaHbVlNDYNdBWoTNhyk/s700/Floren%25C3%25A7a_-_Port%25C3%25B5es_do_Para%25C3%25ADso_%2528146%2529.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="700" data-original-width="431" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgEdXvTVt9uDNOYHWFM4stEDPHLBK5I92usSbweQfCJOPRRCcjbBCRtItDXo6xCtl5go-JTFPyRhrbZZhl3hBQWm9szyvACYtkiTSKcnhJy1GXB4j-bDzN9oIODFaHbVlNDYNdBWoTNhyk/s320/Floren%25C3%25A7a_-_Port%25C3%25B5es_do_Para%25C3%25ADso_%2528146%2529.jpg" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><i style="text-align: left;"><span style="font-size: xx-small;"> Gates of Paradise</span></i></div><p></p><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"></p><ul><li>Donatello fa de tot. El David de Donatello és la primera estàtua núa del Renaixement. </li></ul><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgAxv7s2V2L0ErZE9lXqd7WkbEOXhqPMc16_H13NXiGpvCQXY3h-hzLuTZeu2H0l2n8wcMdTvgDcAjdaH5hoKF63bW9V_pc95yA0Naq3tYXWZNnwTcii_SNOjr2-iWrbaZ70xOPFEz_rWs/s1201/800px-Florence_-_David_by_Donatello.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1201" data-original-width="800" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgAxv7s2V2L0ErZE9lXqd7WkbEOXhqPMc16_H13NXiGpvCQXY3h-hzLuTZeu2H0l2n8wcMdTvgDcAjdaH5hoKF63bW9V_pc95yA0Naq3tYXWZNnwTcii_SNOjr2-iWrbaZ70xOPFEz_rWs/s320/800px-Florence_-_David_by_Donatello.jpg" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: xx-small;"><span face="sans-serif" style="background-color: white; color: #202122;">Donatello, the bronze </span><i style="background-color: white; color: #202122;">David</i><span face="sans-serif" style="background-color: white; color: #202122;"> (1440s?) Museo Nazionale del Bargello h.158 cm</span></span></div><p></p><p style="text-align: justify;">5.<b> Pintors: Mantegna, Ghirlandaio, Botticelli. </b></p><p style="text-align: justify;"></p><ul><li>Mantegna: crist mort (adaptació fidel a la perspectiva lineal). Primera aplicació de la perspectiva lineal (és un dibuix). Proporcions molt grans, cames curtes, cap gegant. </li></ul><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhRZdajPbz-OXY8GAu6ROireKHth-rodD5bj5JqGCDhA733S9HHvoFDUh4Dokia9A4YsBtF9fP2gA50jmQQOgfWdheKGxLA8m-7hyphenhyphen2Fu_GkYMCk1J3iNIC9L4sqPZAYKsx3rfXKWwrIB6M/s2024/the-dead-christ-1478.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1698" data-original-width="2024" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhRZdajPbz-OXY8GAu6ROireKHth-rodD5bj5JqGCDhA733S9HHvoFDUh4Dokia9A4YsBtF9fP2gA50jmQQOgfWdheKGxLA8m-7hyphenhyphen2Fu_GkYMCk1J3iNIC9L4sqPZAYKsx3rfXKWwrIB6M/s320/the-dead-christ-1478.jpg" width="320" /></a></div><span face=""helvetica neue", helvetica, arial, sans-serif" style="background-color: white; color: #262626; text-align: left;"><span style="font-size: xx-small;"> Lamentation of Christ (Mantegna) 1480</span></span><br /><div><br /></div><ul><li>Domenico Ghirlandaio "El abuelo y su nieto" influenciat en la pintura flamenca. </li></ul><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjK7MkVQpT2z4PPUdq4CQXD5MEZQq41IPsxffe07UlXG2jfvOmqeg3ulmyG4D5FvPUxV0fBuRqVrdR2tZxfVnh7xfACjrHGkegFrM4G1EuWtaHBgNtRXVCmUNG2mr7UkdaBNyesmSWzqpg/s1090/800px-Domenico_ghirlandaio%252C_ritratto_di_nonno_con_nipote.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1090" data-original-width="800" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjK7MkVQpT2z4PPUdq4CQXD5MEZQq41IPsxffe07UlXG2jfvOmqeg3ulmyG4D5FvPUxV0fBuRqVrdR2tZxfVnh7xfACjrHGkegFrM4G1EuWtaHBgNtRXVCmUNG2mr7UkdaBNyesmSWzqpg/s320/800px-Domenico_ghirlandaio%252C_ritratto_di_nonno_con_nipote.jpg" /></a></div><span face="sans-serif" style="background-color: white; color: #202122; text-align: start;"><span style="font-size: xx-small;"> Domenico Ghirlandaio, ritratto di nonno con nipote</span></span><br /><div><br /></div><ul><li>Botticelli: pintor preferit dels Mèdicis i el pintor de la Cort de Florència. 2 tipus d'obres: primera època més brillant, optimista. Obres: "La Primaveras" (Oli sobre taula); "El naixement de Venus" (Oli sobre fusta). Encàrrec dels Mèdicis per decorar una casa de camp. Neix emergent de les aigües a l'illa de Xipre. </li></ul><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhZODytKvjBySULjb5eMZJHUQCPWDLefbiXP8x0zk2GIuXZ7lnc4dvWOZCCyR2FumeI-SM3de91gf2-N-NwG2wEC8Vgs5wAUKic9-zWg0_R79uAeR2pfchghuLnFn4U1q7Q-pSGqd_uB1M/s900/DA1681_1.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="900" data-original-width="900" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhZODytKvjBySULjb5eMZJHUQCPWDLefbiXP8x0zk2GIuXZ7lnc4dvWOZCCyR2FumeI-SM3de91gf2-N-NwG2wEC8Vgs5wAUKic9-zWg0_R79uAeR2pfchghuLnFn4U1q7Q-pSGqd_uB1M/s320/DA1681_1.jpg" /></a></div><br /><p style="text-align: justify;"><br /></p>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4656642341625952965.post-89800334530952678902020-12-31T19:00:00.000-08:002021-01-02T07:11:42.540-08:00El matrimoni Arnolfini<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjOPhpnr2vyy4qZJs3A1SEDGgB1_RDVf_q0pve9TYBIVGZwqvlVnVnlR0nKiSsLa7eMVY2Z1AVRo36leH1498MQp0AomKsqKhuYj3QiC2aR-Hor0cdKApCj-FSQ5dr3Bvshn71jV8wPSpA/s1575/matrimonio-arnolfini-jan-van-eyck.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1575" data-original-width="1164" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjOPhpnr2vyy4qZJs3A1SEDGgB1_RDVf_q0pve9TYBIVGZwqvlVnVnlR0nKiSsLa7eMVY2Z1AVRo36leH1498MQp0AomKsqKhuYj3QiC2aR-Hor0cdKApCj-FSQ5dr3Bvshn71jV8wPSpA/w472-h640/matrimonio-arnolfini-jan-van-eyck.jpg" width="472" /></a></div><p></p><p><b>CATALOGACIÓ</b></p><p>OBRA: El matrimoni Arnolfini</p><p>AUTOR: Jan Van Eyck</p><p>DATACIÓ: 1434</p><p>ESTIL: Gòtic-Flamenc</p><p>TÈCNICA: Oli sobre taula</p><p>LOCALITZACIÓ: National Gallery (Londres)</p><p><br /></p><p style="text-align: justify;">Nuria molt ben vestida que té molt bon caient i fa volum ribatellada amb pell blanca (molt cara = vestit car) cintura a sota el pit (vestit Imperi) sembla que està embaraçada i va descalça. Al cap porta una mantellina de cotó amb blondes (encajes) que s'aguanta a sobre de dos monjos a banda i banda del cap. Celles depil·lades, ulls axinats, ulls axinats i boca petitona. </p><p style="text-align: justify;">Els dos s'agafen de la mà, home més avançat que la dona (masclisme) amb el braç dret alçat sembla que domina, entre els dos hi ha un gos. A l'esquerre a sota els esclots de fusta. Darrere de la parella hi ha l'habitació que s'endinsa cap al fons. A la dreta hi ha el llit amb uns cortinatges (anomenats baldequí) recoberta amb roba molt vermella. Al fons al caçal de fusta. A la paret del fons hi ha mirall convexe que fa una visió d'ull de peix (molt més llarg). Amunt del mirall hi han unes inscripcions en llatí que diuen "Johannes Van Eyck fruit hie" 1434. Al fons hi han unes sabatilles d'allà i unes taronges. </p><p style="text-align: justify;">Al sostre hi ha una aranya de metall amb una sola espelma encesa. Sensació de perspectiva feta amb les aigües i el tema colors molt brillants i purs. La llum vé de l'esquerre que il·lumina en natural i de costat. Retrats una mica idel·litzats.</p><p style="text-align: justify;"><b>CONTINGUT</b></p><p style="text-align: justify;">El senyor Arnolfini que és el que es casa era un ric comerciant italià que vivia a Flandes els negocis li anaven bé (roba molt cara). Quan es va casar va portar com a testimoni a Jan Van Eyck. Abans de l'Escola de Trento els matrimonis es podien celebrar a casa per això aquest matrimoni es celebra a casa dels Arnolfini. Ple de símbols sobre el matrimoni:</p><p style="text-align: center;">1. Gos: fidelitat;</p><p style="text-align: center;">2. Noia sembla emarassada: procreación;</p><p style="text-align: center;">3. Unió de les mans: unió carnal;</p><p style="text-align: center;">4. Espelma encesa: matrimoni és un sacrament (divinitat);</p><p style="text-align: center;">5. Gravats de mirall: divinitat;</p><p style="text-align: center;">6. Descalços sacrament diví;</p><p style="text-align: center;">7. Taronges: part de plaer en el matrimoni;</p><p><br /></p>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4656642341625952965.post-14165832006743941072020-12-31T07:00:00.000-08:002021-01-02T07:09:06.200-08:00La pintura gòtica<p></p><ul style="text-align: left;"><li>A les finestres vitralls de color.</li><li>No es fa en els murs ja que els murs estan foradats amb finestres, es fan en els retables (palafons de fusta molt alts que estan col·locats al darrere de l'altar) totes recobertes de fil d'or si l'esglèsia és rica i només deixen espai per deixar les figures.</li><li>4 escoles més importants de la pintura gòtica:</li></ul><ul style="text-align: left;"><ul><li>Franco-gòtica: s.XIII es dóna a França i està pràcticament especialment especialitzada en els vitralls. Tècnica: recorda el romànic, figures rígides, colors purs sense barrejar. Sensació plana. </li></ul></ul><br /><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgIlN4_qvHdAqBkrt3x7qdc08tiqaw3EQls-wLgm-94Pryy4raP6TzQxj1s9PjTYonDwZJFuYY8Y5dxBK8SBc64jthRqLkD4YXBhf62K5FvTc4i8qKsuZdU5aWpNmgZnbxdyascTCmh7nM/s933/800px-Saint_Blaise_Louvre_OAR504.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="933" data-original-width="800" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgIlN4_qvHdAqBkrt3x7qdc08tiqaw3EQls-wLgm-94Pryy4raP6TzQxj1s9PjTYonDwZJFuYY8Y5dxBK8SBc64jthRqLkD4YXBhf62K5FvTc4i8qKsuZdU5aWpNmgZnbxdyascTCmh7nM/s320/800px-Saint_Blaise_Louvre_OAR504.jpg" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="background-color: white; color: #202122; font-family: sans-serif; text-align: start;"><span style="font-size: xx-small;">St. Blaise confronting the Roman governor: Scene from the life of St. Blaise, bishop of Sebaste (Armenia), martyr under the Roman emperor Licinius (4th century). Stained glass window from the area of Soissons (Picardy, France), early 13th century</span></span></div><br /></div><ul style="text-align: left;"><ul><li>Italo-Gòtica s.XIV: dos escoles Sierra i Florència. </li><ul><li>Tècnica: retaules (pintura sobre fusta)</li><ul><li>Sierra: pintura dolça, suau, línies arrodonides i les expresions són molt humanes amb ulls rasgats (contacte de Marco Polo amb la Xina). Temes religiosos i majoria de representacions de Madonna</li><li>representacions de Madonnes</li><li>Principals pintors: Simone Martini, Germans Lorenzetti (un germà i el Simone moren de pesta bubònica).</li></ul></ul><li> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiX-5CtKclJFoBDWV03mUlh5drUywhpcuTIAOjHSg8Qm27cPpVPy6cNkw6wal8WBeCOTM04XYKf2lykZJItZbLwAd8pGwD-Y3Y8no4oNPx9k1HJ_sPyYQzORQkSQsqoNbHaTdn-kibqkJ8/s844/Simone_Martini_and_Lippo_Memmi_-_The_Annunciation_and_Two_Saints_-_WGA15010.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" data-original-height="720" data-original-width="844" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiX-5CtKclJFoBDWV03mUlh5drUywhpcuTIAOjHSg8Qm27cPpVPy6cNkw6wal8WBeCOTM04XYKf2lykZJItZbLwAd8pGwD-Y3Y8no4oNPx9k1HJ_sPyYQzORQkSQsqoNbHaTdn-kibqkJ8/s320/Simone_Martini_and_Lippo_Memmi_-_The_Annunciation_and_Two_Saints_-_WGA15010.jpg" width="320" /></a> <span style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-family: sans-serif; font-size: x-small;">Simone Martini and Lippo Memmi - The Annunciation and Two Saints</span></li><ul><li></li><li>Florència: es fan retaules, tècnica principal frescos o murals (Gòtic té molts murs). Cimabue: gran pintor florentí que pintava a la manera grega o bizantina: simetria, rigidesa, inexpressió.</li></ul></ul></ul><div><span style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-family: sans-serif; font-size: 17px;"> </span><span style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-family: sans-serif;"><span style="font-size: xx-small;"> <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGEM75OHABBh_RT6TcfjhjWYZY1xWaeymvIdeW-LV0hSDPgyQHTFztB4z0vN9qyFtAs4RmVDIk_OCtY2NQYi3mBJQn7S8810qn-yb2jzTcLB_aDi-KsCdkercwPjwrFB1jCSQnqChUwDs/s1433/Cimabue_-_Maest%25C3%25A0_di_Santa_Trinita_-_Google_Art_Project.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1433" data-original-width="800" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGEM75OHABBh_RT6TcfjhjWYZY1xWaeymvIdeW-LV0hSDPgyQHTFztB4z0vN9qyFtAs4RmVDIk_OCtY2NQYi3mBJQn7S8810qn-yb2jzTcLB_aDi-KsCdkercwPjwrFB1jCSQnqChUwDs/s320/Cimabue_-_Maest%25C3%25A0_di_Santa_Trinita_-_Google_Art_Project.jpg" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> </div></span></span><span style="font-size: xx-small;"><i style="background-color: white; color: #202122; font-family: sans-serif;"> Cimabue, Santa Trinita Maestà</i><span style="background-color: white; color: #202122; font-family: sans-serif;">, 1280–1285, </span>Uffizi Gallery<span style="background-color: white; color: #202122; font-family: sans-serif;">, </span>Florence<span style="background-color: white; color: #202122; font-family: sans-serif;">.</span></span></div><ul style="text-align: left;"><ul><li>Giotto: A partir de Giotto la pintura cambia. la pintura ja no segueix unes regles sinó que es pinta tal i com es veu. </li><ul><li>S'acaben els fils d'or Fan paisatges naturals o artificials i blaus</li><li>Sensació de perspectiva o profonditat</li><li>Figures molt més naturals, còpia de la realitat. Guanyen volum, humanització, naturalitat. </li><li>Composició cambia: abans figures en un lloc determinat, ara posa les figures on vol (sense seguir formalismes): l'Anunciació de Giotto.</li><li>Temes religiosos.</li><li>Dos obres majestuoses:</li><ul><li>murs d'una capella privada de Pàdua de la familia dels Scrovegni</li><li>pintura mural en Assis a Sant Francesc d'Assis.</li></ul><li>Sense Giotto no haguèssin existit els pintors del Renaixement. </li></ul></ul></ul><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgMlH8r732fSK00AZMMoe3KM5Hzj0uXvu5DEE5VTNniwuph75dByqSIPzaPJhe549Xcf2-ApFo5xRdq1t3Ew8_eyCntLhwhLLht-fc_xV0r5LSIjpRv4vh2qzBg2lfbKDiBpY1jHD3LG6U/s1000/annunciation-to-st-anne.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="911" data-original-width="1000" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgMlH8r732fSK00AZMMoe3KM5Hzj0uXvu5DEE5VTNniwuph75dByqSIPzaPJhe549Xcf2-ApFo5xRdq1t3Ew8_eyCntLhwhLLht-fc_xV0r5LSIjpRv4vh2qzBg2lfbKDiBpY1jHD3LG6U/s320/annunciation-to-st-anne.jpg" width="320" /></a></div><span style="font-family: Roboto; font-size: 14px;"> Giotto, Annunciazione a S. Anna, </span><span style="font-family: Roboto; font-size: 14px;">Scrovegni (Arena) Chapel, Padua, Italy, </span><span style="font-family: Roboto; font-size: 14px;">c.1304 - c.</span><span itemprop="dateCreated" style="font-family: Roboto; font-size: 14px;">1306</span><br /><div><br /></div><ul style="text-align: left;"><ul><li>Estil internacional França s.XIV-XV</li><ul><li>Tècnica: retaules de pintura cortesana: elegant, sumptuosa, colors brillants, té fils d'or (sensación de riquesa). </li><li>Principals pintors: els germans Limbourg fan la millor obra de l'estil internacional (il·lustracions d'un llibre calendari "El llibre de les molt riques hores del Duc de Berry" Museu del Louvre. </li><li>Pintors catalans: Martorell i Borrasà. </li></ul></ul></ul><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjmSRTDnZeaYPuxyskRblnTZYCn_G10Df8h0ntDT_2daUmLQyEA6X0NK3QWJgNCWRSMWXO3qIfzq8J4MX9O_c0BOnhOCfBAUSv_Osz4tMQio4XNReu19ZthPjDDoZH0Jdk39z6zsEa6UA0/s1292/800px-Les_Tr%25C3%25A8s_Riches_Heures_du_duc_de_Berry_juin.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1292" data-original-width="800" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjmSRTDnZeaYPuxyskRblnTZYCn_G10Df8h0ntDT_2daUmLQyEA6X0NK3QWJgNCWRSMWXO3qIfzq8J4MX9O_c0BOnhOCfBAUSv_Osz4tMQio4XNReu19ZthPjDDoZH0Jdk39z6zsEa6UA0/s320/800px-Les_Tr%25C3%25A8s_Riches_Heures_du_duc_de_Berry_juin.jpg" /></a></div><br /><div><i style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-family: sans-serif; font-size: 15.463px;">Las muy ricas horas del duque de Berry: Junio</i><span style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-family: sans-serif; font-size: 15.463px;"> (1412-16). Iluminación sobre vitela</span><span style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-family: sans-serif; font-size: 15.463px;">, 22,5 x 13,6 cm</span></div><div><span style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-family: sans-serif; font-size: 15.463px;"><br /></span></div><ul style="text-align: left;"><ul><li>Escola Flamenca: es dóna a les petites però molt pròsperes ciutats de Flandes. Entre les ciutats flamenques (Gante, Arràs, Brugges, Loraina). En aquestes ciutats estaven dominades per una burgesia pròspera dominada per l'indústria tèxtil (llana espanyola). Es fan una pintura de gran qualitat molt diferents a láltre gòtica</li><ul><li>és una pintura molt detallista que sembla feta amb lupa.</li><li>aquest detallisme tan gran ve de l'afició en Flandes a les miniatures</li><li>rebutjen els fils d'or perquè devalúen la pintura perquè treuen la sensació de perspectiva. </li><li>realisme amb tot i cadascún dels detalls més petits (roba)</li><li>idealitzen amb els personatges sants. </li><li>Té un caràcter profà (dominen els retrats).</li><li>Tallers flamencs: </li><ul><li>tallers del germans Van Eyck (Hubert & Jan): treballaven totes les tècniques de pintura: miniatures, retaules). Catedral de Gant: retaule dels Van Eyck (retaule de l'Avell Místic), Inventen el suport de la tel·la. </li><li>Taller únic de Roger Van der Weyden. </li></ul></ul></ul></ul><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJqQHX-WxaO3svoiYCqoKa02HTURnl-YpKeQfcHYUQac7_UT9aucf67-usV4DeGqeYMna3fPots4qLf13gyShszd1x4lzoZBbWevWKuNzEI7yTSKrnNiiujFRRddxEQvMZc4WIZnAhyphenhyphenLg/s1280/Lamgods_open.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="936" data-original-width="1280" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJqQHX-WxaO3svoiYCqoKa02HTURnl-YpKeQfcHYUQac7_UT9aucf67-usV4DeGqeYMna3fPots4qLf13gyShszd1x4lzoZBbWevWKuNzEI7yTSKrnNiiujFRRddxEQvMZc4WIZnAhyphenhyphenLg/s320/Lamgods_open.jpg" width="320" /></a></div><br /><div><br /></div><div><span style="font-size: xx-small;"><span style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-family: sans-serif;"> Hubert and Jan van Eyck, Ghent Altarpiece</span><span style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-family: sans-serif;">, completed 1432. Saint Bavo Cathedral,</span><span style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-family: sans-serif;"> Ghent</span></span></div><p></p><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br />Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4656642341625952965.post-9985682716012051472020-12-30T05:26:00.000-08:002021-01-02T07:08:33.046-08:00Rafael Sanzio<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTcm_h5JQeH-TuPw6XAGxeu5XKQRlCMpN4W3QbdnE9s5AmMIs9kQ-pDn_xenpmSaJ64r8BbPlKKGz-yQN9ZKAC8Ivo3OU965KAG-aAohnVPnhwtjZbZU3TJJddsJOyH6Gc0D_58LuP-Ug/s988/Raphaelportraityoungman.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="988" data-original-width="700" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTcm_h5JQeH-TuPw6XAGxeu5XKQRlCMpN4W3QbdnE9s5AmMIs9kQ-pDn_xenpmSaJ64r8BbPlKKGz-yQN9ZKAC8Ivo3OU965KAG-aAohnVPnhwtjZbZU3TJJddsJOyH6Gc0D_58LuP-Ug/s320/Raphaelportraityoungman.jpg" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><p>No va ser un geni creatiu però va ser un excel·lent pintor que va representar com el que més el classicisme del Renaixement. Comença pintant com Leonardo amb qui va coincidir a Florència. Se'n va anar de molt jove a Roma que va coincidir amb Miquel Àngel. L'estil és molt dolç, amable, línies molt rodones (arabesc molt suau), sempre busca l'harmonia color-llum. </p>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4656642341625952965.post-40285858377389058352020-12-29T03:15:00.001-08:002020-12-29T03:18:23.395-08:00Rothko or How to confront the silence of God<p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi4YtOicIgp5djg4fHaPOqHxNV_6u-Lj3blXMXeyPJ7idLUyN3ZyuhQK_497QfUYSfX8LYf9YznLNg8WaQruX3fmTu7UAGRAlCO0wCqDKRzcbjvm1lzysthmLU0Yld1x37akENCp1e9vwE/s260/Rothko.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="174" data-original-width="260" height="428" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi4YtOicIgp5djg4fHaPOqHxNV_6u-Lj3blXMXeyPJ7idLUyN3ZyuhQK_497QfUYSfX8LYf9YznLNg8WaQruX3fmTu7UAGRAlCO0wCqDKRzcbjvm1lzysthmLU0Yld1x37akENCp1e9vwE/w640-h428/Rothko.jpg" width="640" /></a></div><br />Rothko deals with human emotion, with the human drama, as much as I can possibly experience it. Art facilitates the invention of all obstacles between the painter and the idea, and between the idea and the observer. Rothko creates an overwhelmingly sensory experience for the viewer through <b>monumentality, simplicity and stillness. </b>You should stand before a Rothko's painting <b>as a religious experience. </b><div><p></p><p style="text-align: justify;"><b>Rothko paintings shows the tragic mistery of our perishable condition. The silence of God, the unbearable silence of God. </b></p><p style="text-align: justify;">Immersive in a trascendent experience you are not looking at the paintings, you are in them and with them and within them. Wanted to make you feel the encounter with the undefinable to stay in the void. <b>To confront universal tragedy</b>. It's the painting above everything. A painting is not a picture of an experience; it is an experience. When you look at Rothko's paintings you are absorbed in its atmosphere. its projects in its colour, in its geometry but you have no references to the external world. <b>It is a very spiritual, even transcendent experience fully resolved in an intensive chromatic picture that mixes light and colour.</b> To experience the painting in a broad sense, in a very antropometric reference, Rothko reduces the painting to its essence. Its surrounds you. </p><p style="text-align: justify;">This painting develops in the post-war era in the moment where society presents some fundamental questions, this was the aftermath of the holocaust, and of the nuclear bomb. This is when important philosophical questions are being asked and <b>Rothko is confronting those but it is not using the visual vocabulary of the past era, its shows how it is possible to touch the spiritual in our modern age.</b> Spiritual and transcendent painting. </p></div>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4656642341625952965.post-57190142868436826912020-12-27T04:27:00.004-08:002020-12-27T04:50:12.208-08:00El Silencio de los Otros o la lucha por quién escribe la Historia de España<p style="text-align: justify;"></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 13.5pt;"><span> </span></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-size: 13.5pt;"><span><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/i3ZEb8A6VKE" width="320" youtube-src-id="i3ZEb8A6VKE"></iframe></span></span></div><span style="font-size: 13.5pt;"><span><br /></span></span><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><span lang="ES" style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 13.5pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: EN-GB;"> </span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 14.0pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: EN-GB;">El documental <i>El
Silencio de los Otros (2018)</i> de Almudena Carracedo y Robert
Bahar, ayuda a <b>cuestionar las formas hegemónicas en que se impuso el
discurso histórico en España. </b>¿No tenían derecho las mujeres solteras
a tener hijos durante el nacionalcatolicismo?, ¿Quién tenía derecho a tener
hijos durante el Franquismo?, ¿Es legítimo el robo de bebés y su entrega a
familias que están a favor del régimen franquista?; ¿Y si no es legítimo se
merece una condena e incluso un castigo legal?; ¿Quién son esas mujeres a las
que se les robaron los bebés?; ¿Quién son esos niños robados?, ¿Qué familias
los acogieron?; <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 14.0pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: EN-GB;">Cada página, una victoria del
régimen contra la barbarie roja. ¿Qué doctores, monjas, curas y oficiales del
régimen dieron su beneplácito para que esto ocurriera? Cada diez años un nuevo
crimen del régimen franquista. Tantas historias, tantas preguntas.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 14.0pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: EN-GB;"> ¿De quién
son los cadáveres que se hallan en las fosas comunes?; ¿Merecen las familias
poder enterrar a sus antepasados en sus nichos familiares?, ¿En el nombre de la
ley de Amnistía deben los cadáveres seguir enterrados sin reconocimiento por
parte de sus familiares?; ¿Los que no fueron fusilados fueron a campos de
trabajo para presos políticos?; ¿Hubo campos de concentración en la España
franquista?; ¿Cuáles eran, dónde estaban, en qué condiciones vivían los
prisioneros políticos de guerra?; ¿Quién dirigía esos campos de concentración?. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 14.0pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: EN-GB;"> El
documental el Silencio de los Otros nos ayuda <b>a poner en cuestión la
manera de pensar la historia de España.</b> A deconstruir la concepción de
la historia y la del tiempo en España. La historia la construyeron los que
ganaron la guerra civil, nosotros, los perdedores, no salimos a repetir el mismo
esquema, la matriz no se puede repetir. <b>Hay que cambiar la concepción
de la historia en España</b>. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 14.0pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: EN-GB;"> El mundo
venidero mira hacia atrás porque si peleamos por un mundo más justo, la
justicia en el futuro la alcanzamos si logramos redimir a todos los muertos de
la historia que han sido derrotados y disueltos sus testimonios. <b>Si el
enemigo vence ni siquiera los muertos estarán seguros porque sus testimonios
desaparecerán</b>, por eso <b>la lucha por quién escribe la historia</b> <b>no
es poca cosa</b>, no es simplemente un juego de historiadores. Hablamos
de <b>la posibilidad de una justicia real</b> en el que todos los
vencidos independientemente de la clase social, género, pueblo, cultura...
tengan <b>la posibilidad de reconciliarse con su propia historia. </b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><span lang="ES" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 14.0pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: EN-GB;"> Cómo decía
Arzalluz, la ley de Amnistía es una ley del silencio, un pacto tácito de no
remover el pasado para poder seguir construyendo el futuro sin represalias.
Pero hasta que España no redima a todos los muertos de la Guerra Civil (y no
sólo a los que se hallan en el Valle de los Caídos), no habrá
justicia real ni posibilidad de reconciliación con la propia historia. Mientras
no se derogue la ley de Amnistía de 1977 los mismos que ganaron la Guerra Civil
y sus descendientes, seguirán construyendo la historia de España; y España como
sujeto histórico, seguirá en decadencia, porque con la mirada hacia atrás (sin
haber resuelto los dramas de la historia de España), cada vez que se progresa,
se arruina.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><b><span lang="ES" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 14.0pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: EN-GB;"> Sí a la verdad
histórica. Sí a la derogación de la Ley de Amnistía de 1977</span></b><span lang="ES" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 14.0pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: EN-GB;"> como
ha hecho ya Chile o El Salvador entre otros países.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="ES" style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: ES;"><o:p> </o:p></span></p></div>Unknownnoreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-4656642341625952965.post-15774765171911349582020-03-10T04:39:00.001-07:002020-03-10T04:47:35.473-07:00Los Reyes de la Guerra<div class="MsoNormal">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgoJi8NsrKuyu5lNPQSPrigOqlrnFEzJ9b8cLM7GLyiQnoKoqqCEeJytJC2_W0c4DKGRYLiAp06A2i9PokWIAtfUYDfL-0jXU9PK6N5CGlfcG1TsdhRch75v2riJzjCK7jgckO-oghC4eI/s1600/%25D0%2590.-%25D0%259B%25D0%25BE%25D0%25BF%25D1%2583%25D1%2585%25D0%25BE%25D0%25B2.-%25D0%259E%25D0%25BA%25D1%2582%25D1%258F%25D0%25B1%25D1%2580%25D1%258C.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="710" height="540" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgoJi8NsrKuyu5lNPQSPrigOqlrnFEzJ9b8cLM7GLyiQnoKoqqCEeJytJC2_W0c4DKGRYLiAp06A2i9PokWIAtfUYDfL-0jXU9PK6N5CGlfcG1TsdhRch75v2riJzjCK7jgckO-oghC4eI/s640/%25D0%2590.-%25D0%259B%25D0%25BE%25D0%25BF%25D1%2583%25D1%2585%25D0%25BE%25D0%25B2.-%25D0%259E%25D0%25BA%25D1%2582%25D1%258F%25D0%25B1%25D1%2580%25D1%258C.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">Para condenarme a
galeras,<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">Para sacrificarme
en su parnaso,<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">Para hacer de mi
cuerpo pedazos,<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">Para diluirme
entre la masa,<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">Para conseguir un
altar en la historia,<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">Me vienen a
convidar a definirme,<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">Me vienen a
invitar a sojuzgarme,<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">Me vienen a rogar
a que no hable,<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">Me vienen a
solicitar tanta mierda.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">Los reyes de la
guerra juegan<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">en su tablero con
nuestras vidas<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">desde Afganistán
hasta el Congo,<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">pasando por Vietnam
y Irak,<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">sus palacios se
pintan de sangre<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">y se levantan
sobre cadáveres<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">de los parias y
alfiles de la historia, pero<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">nosotros, los que
una vez levantamos las pirámides<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">construiremos una
y otra vez<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">todas las torres
de Babilonia que hagan falta </span><br />
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">para llegar hasta sus </span>palacios,<br />
y como
ya lo hicimos una vez,</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">asaltaremos sus
Palacios de Invierno<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">para decir a gritos:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">que la era está
pariendo un corazón nuevo<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">que el traje
nuevo del emperador no es tal<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">que el rey va
desnudo;<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">y quemaremos el
cielo si es preciso<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">por vivir, por
cualquiera casa,<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">por cualquier persona. </span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">Construyen para
destruir,<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">planean sus
estrategias de tierra quemada<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">jugando con nuestro
mundo, como si<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">de un juguete se tratase, pero todo el dinero<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">del mundo no
comprará nuestra </span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">dignidad.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">En la fría
noche de la historia<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">la era pare un
corazón nuevo,<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">nuevo como el sol
de la mañana,<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">viejo como el
viento que sigue soplando ,</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">que clama que </span>es infeliz la
tierra que necesita héroes, </div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
que proclama que no
se dejen seducir,</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">la vida es poca,
no se dejen consolar,<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">la vida es lo más
grande, </span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">de </span>nada más
disponemos, no se dejen</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">engañar, luchen
contra las injusticias<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">no posean más de
cuanto su corazón pueda amar<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">porque el hambre
viene y desaparece, <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">pero la dignidad,
una vez perdida, <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">ya no vuelve. <o:p></o:p></span></div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: center;">
Barcelona, 10 de Marzo de 2002</div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4656642341625952965.post-25569164340131793152020-03-08T03:07:00.001-07:002020-03-08T03:07:08.409-07:00Una (intra)historia de amor violeta<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXrJpW4VChIbvyI8r_ZP5C69PTHbOjwbnoUjbii62idYfSZ2uRMvpCps3mlAiS9UNvnOmp2yVbMcbnNKsUVGo5sLZGvu8GCGnckxQPkFvQHaXwktKscOYcJLAMrcBNEBqWQz_1VZsR2xw/s1600/13-rosas-620x381.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="381" data-original-width="620" height="392" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXrJpW4VChIbvyI8r_ZP5C69PTHbOjwbnoUjbii62idYfSZ2uRMvpCps3mlAiS9UNvnOmp2yVbMcbnNKsUVGo5sLZGvu8GCGnckxQPkFvQHaXwktKscOYcJLAMrcBNEBqWQz_1VZsR2xw/s640/13-rosas-620x381.jpg" width="640" /></a></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<br /></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">Soy feliz, soy un hombre feliz<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">porque vivo en un país libre<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">en este instante, en este momento<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">porque tengo un cuerpo y unas manos<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">con las que construyo la historia.<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;"><br /></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">Soy feliz, soy un hombre feliz,<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">porque el sol de cien años de socialismo<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">ilumina el camino a seguir<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">el camino de las luchas sociales<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">y si esto fuera poco, como le<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">cabe a un hombre cabal,<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">de ética y moral socialista,<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">quiero que me perdonen, por mi felicidad,<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">todas aquellas mujeres<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">que son las culpables de mi felicidad,<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">gigantes todas, presentes en nuestra<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">lucha diaria, una lucha por ser, por dignificar<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">a las que han construido la historia de forma
callada y tenaz,<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">y fueron olvidadas de los libros de historia,<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">hechos por los ganadores.<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;"><br /></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">En mi día a día, soy feliz<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">porque soy gigante; porque<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">camino a presente junto a ellas,<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">artífices de lo que somos y seremos,<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">luchadores infatigables, que nos enseñaron<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">que la vida va en serio,<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">que no hay que dejar que nos hagan<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">la historia, sino que hay que luchar por hacerla,<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">por construirla, por no dejar que nos la hagan.<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfJ7YlL4HmOlXbCM2rQSO6f5wnqZDtB1ljfi4cy6sgkUMlomLlAL4BiFINcnneXgRpUxmJHVbsZ_f0HiftJqXiVpynLEtT4NRsBdbtvJR28J5UQl-Aki66lAaamHFQx_iyokPgtFdZEg8/s1600/Judenverfolgung_-_Opfer_der_Verfolgung_in_Hamburg_1935.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1304" data-original-width="1600" height="260" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfJ7YlL4HmOlXbCM2rQSO6f5wnqZDtB1ljfi4cy6sgkUMlomLlAL4BiFINcnneXgRpUxmJHVbsZ_f0HiftJqXiVpynLEtT4NRsBdbtvJR28J5UQl-Aki66lAaamHFQx_iyokPgtFdZEg8/s320/Judenverfolgung_-_Opfer_der_Verfolgung_in_Hamburg_1935.jpg" width="320" /></a></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;"><br /></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">A las que se rasgaban las vestiduras<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">porque sus maridos se ahogaban con la Armada Invencible,<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">a las condenadas por las leyes de Nuremberg<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">por compartir lecho con quién no debían,<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">a las Trece Rosas fusiladas y enterradas en una
fosa común,<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">a las mujeres que hacían funcionar las fábricas<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">en la retaguardia republicana, a las
internacionalistas<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">que vinieron a luchar contra el fascismo,<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">a tantas mujeres,<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">a tantas historias olvidadas,<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">a tantas luchadoras sociales.<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<br /></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES" style="mso-ansi-language: ES;">Barcelona, 8 de Marzo de 2020<o:p></o:p></span></div>
<br />Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4656642341625952965.post-66537229514271792452019-12-16T14:16:00.002-08:002019-12-16T14:32:42.717-08:00Poesia de escarnio y maldecir<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiRkoTSutgbpDX6ejMh_zo2NDtwhjXFuEJF7kObUAgQVMTOFrG05KAN1T1vPgcDt29XpImwKmgjR19h6sMBmFUfFIjCjmH_4uvryccl4CaWoMImP_YyEiNz_dZUz5l6s4iyixMNcCMNjuE/s1600/trovad05.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="762" data-original-width="600" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiRkoTSutgbpDX6ejMh_zo2NDtwhjXFuEJF7kObUAgQVMTOFrG05KAN1T1vPgcDt29XpImwKmgjR19h6sMBmFUfFIjCjmH_4uvryccl4CaWoMImP_YyEiNz_dZUz5l6s4iyixMNcCMNjuE/s320/trovad05.jpg" width="251" /></a></div>
<br /></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;"> Dedicado a jorge Guillén</span></div>
<b id="docs-internal-guid-22b1ac6a-7fff-131e-f553-164ebe8f46a3" style="font-weight: normal;"><br /></b>
<br />
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;"> </span><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;"> </span><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;"> </span><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;"> </span><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;"> </span><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;"> </span><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;"> El hombre injusto a ratos interesa</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;"> </span><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;"> </span><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;"> </span><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;"> </span><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;"> </span><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;"> </span><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;"> </span><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;"> </span><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;"> proclamar la verdad no interesa</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;"> </span><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;"> </span><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;"> </span><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;"> </span><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;"> </span><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;"> </span><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;"> es el error quien hinca la sorpresa</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;"> - Dios libre de seso y burocracia</span></div>
<b style="font-weight: normal;"><br /></b>
<br />
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">Ella:</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">Me figuré en la tierra que las personas eran un objeto</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">de mi desdén, muy superior al mundo</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">Yo me creía superior a todo,</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">A todos, incluso a Diós.</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">Tal vez ahora principio a ver que no tengo límites,</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">ni de mi conducta, placentera,</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">ni de mis opiniones, morales.</span></div>
<b style="font-weight: normal;"><br /></b>
<br />
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">Él:</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">-¿Morales?</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">(el otro interrumpió, casi irritado)</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">-¿Qué sabes tú de la vida,</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">de su impulso moral esencial, de su profunda</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">fluencia? Ignoras el gran acto</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">del Perdón, que a sí mismo se trasciende</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">Nada supiste de la misericordia redentora</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">y desde tu torre de arena</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">te impones a los viriles más viriles.</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">Creíste que esos vínculos de humanidad</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">no eran sino ridículas y débiles</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">flaquezas de burgués</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">- no entendiste el río bajo el sol,</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">y quedaste al margen, en la sombra</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">más exquisita, como un esteta</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">de la hermandad de los puros de sangre</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">adictos a la imagen más que al bulto</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">real, por eso descalificado</span></div>
<b style="font-weight: normal;"><br /></b>
<br />
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">¿Acaso te crees ejemplo moral a seguir?</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">El que esté libre de pecado, que arroje la primera piedra</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">Perdida en tu jardín adolescente</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">ahondando en la tercera fase del espejo: ¡yo más yo!</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">apasionada de ti misma</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">riegas con arrogancia e impertinencia las flores del moralismo falaz</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">¡Qué libre serías si salieras de tu cárcel moralista?</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">Me disculpé -¿y te quejas?- De nada me arrepiento</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">El odio y el resquemor te conducirán</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">a la muerte en vida</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">Se goza aquí viéndome entre las llamas:</span></div>
<b style="font-weight: normal;"><br /></b>
<br />
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">Ella:</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">- No miro a los demás a la cara. es una pena</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">que no concluye nunca. No la entiendo.</span></div>
<b style="font-weight: normal;"><br /></b>
<br />
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">Él:</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">- La cobardía no la entiende, ni tú ni nadie. Búscate</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">un genio que te comprenda, que no eres</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">el centro del universo sino una simple piedra más</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">en el camino. Mírate a los ojos y pon los pies en</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">Tierra. Vete con el primero que tengas a tu lado</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">y ahoga tus ganas de humillar en un buen revolcón</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">porque nunca encontrarás a tu príncipe azul</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">haz un crucero o un viaje largo</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">medita un tiempo en la montaña</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">que el aire fresco siempre sienta bien</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">yo no entiendo tu hastío</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">puede que nadie te quiera, ¿pero te</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">has preguntado, alguna vez, que quizás no seas la única?</span></div>
<b style="font-weight: normal;"><br /></b>
<br />
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">Que le vamos a hacer si</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">de mi mano ya volaron las palomas de la paz</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">ahora sólo queda tu vida convertida en guerra civil</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">donde unos con otros luchan y se engañan</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">arrojando avideces y traiciones</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">con una violencia cobarde sin pretextos</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">que no entiende ni la fe, ni la razón, ni la justicia.</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">¡Qué fácil es declararle la guerra al mundo escondida tras un teclado pueril!</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">Sufres y quieres hacer sufrir a los demás. Mujer vejada,</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">pisoteada, quiere la tortura de los demás</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">no entiende de milagros, santidades ni altares</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">Sólo quiere nuestro cuerpo convertido en mártir de hoguera</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">culto al héroe Zarathustra.</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">Pero cuando tanto se sufre sin sueño y por la sangre</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">se escucha que transita solamente la rabia</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">de los tuétanos tiembla espabilado el odio</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">y en las médulas arde contínua la venganza</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">las palabras entonces no sirven</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">no son palabras, sino escupitajos de bilis.</span></div>
<b style="font-weight: normal;"><br /></b>
<br />
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">Él:</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">Querida Nefertiti la checa</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">Ahora, todo parece que nos separa, excepto que</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">tanto tú como yo NO somos ejemplos de moralidad</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">Egocéntrica, Cínica, Hipócrita insolente, miserable vehemente, mezquina resentida y melancólica engreída</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">Nada nuevo me has aportado, sino que más de lo mismo</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">Eres la contraseña depresionista de nuestra época</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">la metáfora perfecta de la decadencia contemporánea</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">¿Por qué tanto odio? ¿De dónde procede</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">el deseo de torturar,</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">el gusto por desaprobar,</span></div>
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">el vértigo, el goce de la infamia?</span></div>
<br />
<div dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;">
<span style="background-color: transparent; color: black; font-family: "times new roman"; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;">(la luz de mi sol sigue alumbrando ilesa)</span></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4656642341625952965.post-41741113755979345862018-11-24T03:28:00.001-08:002018-11-24T03:56:40.289-08:00Shostakovich’s suitcase or Shostakovich through Walter Benjamin’s specs<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0Kuu6J5fu9vZvZumurLN2SShX6wQSMF0SrZMJF9DyL4LDfF-M_A5bgvTabBANG1C6ZC0CkP51rkQntJN4DLy_KZ2MQlJyU8y5D9mAgOtRG_r5bB-MFBQZUN_ZbAESR_dPSeZ8tqOlYO4/s1600/dmitri-shostakovich-05.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="596" data-original-width="640" height="372" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0Kuu6J5fu9vZvZumurLN2SShX6wQSMF0SrZMJF9DyL4LDfF-M_A5bgvTabBANG1C6ZC0CkP51rkQntJN4DLy_KZ2MQlJyU8y5D9mAgOtRG_r5bB-MFBQZUN_ZbAESR_dPSeZ8tqOlYO4/s400/dmitri-shostakovich-05.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
While the Nazis were crumbling Leningrad to dust in 1941,
Shostakovich at first refused orders to be evacuated, staying on to complete
the mighty Adagio movement of his Seventh Symphony. When, under pressure
from the soviet authorities, he finally agreed to leave, packing a few clothes,
uncertain whether he would return, Shostakovich took with him only one belonging:
that to <b>Lady Macbeth of Mtsensk</b>.<o:p></o:p><br />
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/_cJk9BseGpc/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/_cJk9BseGpc?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Shostakovich, in the same way that Walter Benjamin did when
escaping from the Nazis, kept a manuscript with him, the Manuscript of the Lady
Macbeth of Mtensk. And from these emerges a revelation: <b>the uncertain moral
connection between a work of art and the person who made it</b>. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="mso-spacerun: yes;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
What is at stake is both the piece of art meaning and its
value, that is, its authenticity. And the anxiety is that its value might
depend upon its meaning. According to Benjamin even the most perfect
reproduction of a work of art is lacking in one element: its presence in time
and space, its unique existence at the place where it happens to be.
Shostakovich’s has been <b>criticised</b> both by the West music intelligentsia critic,
as a depressive, programme-note stereotype, <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>and by Stalin himself through the Pravda article
“Muddle instead of Music” as a formalist, bourgeois, coarse and vulgar. <o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEid9WNJFm3ZXFOlFi5f1EVG0ZVG1NqsTQdWexm4rOnVhXT8GHHpOxKFz0od0ApOeANFE3Ej9UbuW-D4SKdviqPvLYseNiCH90s5BoDhLHqgQoRzGdGc0kCJKT8jot8UkjwOue2P88G2W3M/s1600/p02z05x1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="351" data-original-width="624" height="223" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEid9WNJFm3ZXFOlFi5f1EVG0ZVG1NqsTQdWexm4rOnVhXT8GHHpOxKFz0od0ApOeANFE3Ej9UbuW-D4SKdviqPvLYseNiCH90s5BoDhLHqgQoRzGdGc0kCJKT8jot8UkjwOue2P88G2W3M/s400/p02z05x1.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
In the artwork proper, Benjamin argues, the sphere of
authenticity is outside the technical sphere of producing the art work hence,
the original work of art is independent of the copy. <b>The action of mechanically
reproducing a discourse based on the ideology of the art piece</b>, either by saying
that it is bourgeois or communist propaganda, <b>diminishes the original artwork
by changing the cultural context</b> (artwork in itself vs product of mere
ideology); thus the aura, the unique aesthetic authority, in this case Shostakovich
as a master of avant-garde theatre, irony, parody and absurdism, is absent from
the ideological discourse that mechanically reproduced Shostakovich’s artwork. <o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b>Shostakovich artwork exemplifies that the social value of a
work of art changes as society change their value system</b>. Shostakovich was
considered, at the same time, a traitor by the Stalinist intelligentsia, and
soviet propaganda by the West. This accounts for the changes in artistic style
and in the cultural taste of the public; “the manner in which human
sense-perception is organised, the artistic medium in which it is accomplished,
is determined not only by Nature, but by historical circumstances”. In fact,
when one examines the two main traditions of criticizing Shostakovich from the
1930s onwards, the official socialist-realist one from inside the Soviet Union,
and the Western 'high-art' tradition from outside, one surprisingly often finds
peculiar parallels. In 1943, for example, at the height of the world-wide
propaganda triumph of the 'Leningrad' Symphony, the British writer on Russian
music Gerald Abraham sneered that 'Shostakovich cannot write even a moderately
good tune ', an opinion he shared, it turned out later, with those repulsive
party-hacks unleashed on Shostakovich by Zhdanov in the famous purge of 1948.<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 36pt;">
The uniqueness of a work of art
is inseparable from its being embedded in the fabric of tradition, which
separates the original work of art from its ideological reproduction. In this
sense, <b>McBurney’s proposal </b>on his article “Whose Shostakovich?” of listening
Shostakovich’s artwork to what lies 'between the notes', and not just to what's
beyond them, pretends to reveal Shostakovich’s aura but instead, <b>it reveals an
image of Shostakovich’s music that becomes ephemeral, ubiquitous,
insubstantial, available, valueless and free</b>. In this sense, McBurney’s plead
for “the simple courtesy of giving Shostakovich credit for being and belonging
to himself” and his question “Can Shostakovich’s works simply not stand out
without what is supposed to lie behind them?”, it is revealed as a naïve and
childish argument. <o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 36pt;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhRMfHJ0aVzgt8kfBUSpGMx9ylLOds2wa3-2olCXA5n6kwYLjdyA54TsczZ9kOwrFH0v7pcZKgNaHIt2BAJPdYwkZZ2Oz-6GV10IFKEojiH_xYbOkE7qV5q3D7t1gtY_4qQG87GiXPzD0o/s1600/T7386_Dmitri-Shostakovich-Russian-pianist-composer.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1153" data-original-width="1600" height="287" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhRMfHJ0aVzgt8kfBUSpGMx9ylLOds2wa3-2olCXA5n6kwYLjdyA54TsczZ9kOwrFH0v7pcZKgNaHIt2BAJPdYwkZZ2Oz-6GV10IFKEojiH_xYbOkE7qV5q3D7t1gtY_4qQG87GiXPzD0o/s400/T7386_Dmitri-Shostakovich-Russian-pianist-composer.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 36pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 36pt;">
In contraposition to McBurney’s
proposal, there is, yet, <b>a need of producing a theory of Shostakovich music
that is useful for the formulation of revolutionary demands in the politics of
art in mass culture</b>; that, in the age of mechanical reproduction, and the
absence of traditional and ritualistic value, the production of music would be
inherently based upon the praxis of politics. <o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 36pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 36pt;">
Neither the aestheticization of
Shostakovich’s music by MCBurney, nor the politicization of Shostakovich’s
music by Stalin and the West art intelligentsia, are the historical solution to
the disvalue of Shostakovich’s artwork. Contrary to McBurney’s assertion,
<b>Shostakovich’s music should be listened in a way that</b>, as Jacques Rancière
recalled, <b>the political impact depends upon its aesthetic distance</b>. Instead of
McBurney’s interest of paying attention to the notes themselves and to the way
they are composed, an aesthetic distance should be kept when listening to
Shostakovich music.<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 36pt;">
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/U-GmQvUVmio/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/U-GmQvUVmio?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<br />
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 36pt;">
We are over and done with
aesthetic utopia, with a certain idea of artistic radicality and its capacity
to perform an absolute transformation of the conditions of collective
existence. This idea fuels the fallacious promises of social revolution and the
philosophical absolute. <b>We should see Shostakovich as a resistant, between two
oppose conceptions of aesthetics</b>: the politic of the becoming-life of art, and
the politics of the resistant form. The first identifies the forms of aesthetic
experience with the forms of constructing a new life in common. The second, by
contrast, encloses the political promise of aesthetic experience in art’s very
separation, in the resistance of its form to every transformation into a form
of life.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 36pt;">
<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 36pt;">
The purpose is <b>to save
Shostakovich’s music from a twofold threat</b>: from its transformation into a
metapolitical act (MCBurney) and from its assimiliation into the forms of
aestheticized life (Stalin and the West art intelligentsia). In this sense, the
Shostakovich’s music political potential is associated with its radical
separation from the forms of aestheticized ideological discourses. But <b>this
potential does not reside in the simple solitude of the music work, but in the
purity of its internal contradiction</b>, of the dissonance by which the music work
testifies to the non-reconciled world. Following Adorno's theory about Schopenhauer, the autonomy of Shostakovich’s work is
in fact a twofold heteronomy: in order to denounce the cruelty of the Soviet
regime, the work has to be even more mechanical, more inhuman. But, in its
turn, this inhumanity causes the stain of the repressed to appear thus
disturbing the autonomous work’s beautiful technical arrangement by recalling
that which founds it: <b>the separation of work and enjoyment</b>. <o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 36pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 36pt;">
<b>Bibliography:</b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 36pt;">
Ranciere, Jacques; Aesthetics and its Discontents: https://folk.uib.no/hlils/TBLR-B/Ranc-AesthAs.pdf</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 36pt;">
McBurney; "Whose Shostakovich?" http://www.oocities.org/kuala_bear/articles/mcburney.html</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 36pt;">
Vulliamy, Ed; Lady Macbeth of Mtensk and the muddle surrounding Shostakovich's opera. <span style="text-indent: 36pt;">https://www.theguardian.com/music/2015/sep/25/lady-macbeth-of-mtsensk-dmitri-shostakovich-opera-english-national</span></div>
<br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4656642341625952965.post-82311083111590886662018-10-13T09:14:00.000-07:002018-10-13T09:25:26.526-07:00Lady Macbeth of the Mtsensk District and Joan of the Stockyards: heroines for the humankind<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiSsf8xqCE21kkLgme6p_79caGbG3Y3dNSdzMnbQdU5CmlkTaRZ7EWsPl753WOFaUTgHBa69S5rXJ9o59IpR-kmJgrKva_x02agN34HLjbZix2PLMCwrRNcxgm9OwMSM1ydDDOgYMjnDsc/s1600/721b750a-2197-48e3-af05-8d29dd59f1f5-2060x1236.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="744" data-original-width="1240" height="384" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiSsf8xqCE21kkLgme6p_79caGbG3Y3dNSdzMnbQdU5CmlkTaRZ7EWsPl753WOFaUTgHBa69S5rXJ9o59IpR-kmJgrKva_x02agN34HLjbZix2PLMCwrRNcxgm9OwMSM1ydDDOgYMjnDsc/s640/721b750a-2197-48e3-af05-8d29dd59f1f5-2060x1236.jpeg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Lady Macbeth of the Mtsensk District</div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify; text-indent: 36.0pt;">
<span style="color: #121212; font-family: "georgia" , serif; font-size: 16.0pt;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify; text-indent: 36.0pt;">
<span style="font-family: "georgia" , serif; font-size: 16.0pt;">Shostakovich’s Lady Macbeth </span><span style="background-color: transparent; font-size: 21.3333px;"><span style="color: #121212; font-family: "georgia" , serif;">of the Mtsensk District</span></span><span style="font-family: "georgia" , serif; font-size: 16pt; text-indent: 36pt;"> and Bertolt
Brecht’s Joan of the Stockyards are a </span><b style="font-family: georgia, serif; font-size: 16pt; text-indent: 36pt;">truly modern heroines</b><span style="font-family: "georgia" , serif; font-size: 16pt; text-indent: 36pt;">, honest to themselves
and the world, with her defiance of oppressive social surroundings, conventional
morality and the law.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify; text-indent: 36.0pt;">
<span style="font-family: "georgia" , serif; font-size: 16.0pt;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify; text-indent: 36.0pt;">
<span style="font-family: "georgia" , serif; font-size: 16.0pt;">Both characters fall in love with someone of a
lower social class, Sergei, Lady Macbeth’s husband assistant and Joan with the
Chicago unemployed. In addition, both characters share the <b>oppression of a
capitalist class</b> character: Mauler, the meat producer that impoverishes his
competitor and as a result the workers find themselves in the street; and Lady
Macbeth’s merchant husband that imprisoned her in a life of barren
stultification. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify; text-indent: 36.0pt;">
<span style="font-family: "georgia" , serif; font-size: 16.0pt;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify; text-indent: 36.0pt;">
<span style="font-family: "georgia" , serif; font-size: 16.0pt;">Both characters share a <b>similar end</b>: Joan dispenses free soups to the workers in the name of God, but when she finds out
that her charity organisation also tries to gain profit out of misery, she
protests and starts acting on her own. Sharing the destiny of the unemployed
Johanna dies from pneumonia and is proclaimed a saint. On her side, Lady
Macbeth shares the consequences of killing her husband and father-in-law and, like many
people in the Soviet Union, is sent to a Siberian camp with Sergei. Sergei has
now found another lover, whom Lady Macbeth drags into a frozen lake, drowning both
women. Being given the <o:p></o:p></span><span style="font-family: "guardian text egyptian web" , "georgia" , serif; font-size: 21.25px;">Stalin’s Shotakovich opera's boorish verdict in Pravda: the delivery of a life sentence for purgatory. </span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify; text-indent: 36.0pt;">
<span style="font-family: "guardian text egyptian web" , "georgia" , serif; font-size: 21.25px;">Joan ends up in heaven as a saint and Lady Macbeth in Stalin's purgatory. </span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify; text-indent: 36.0pt;">
<span style="font-family: "georgia" , serif; font-size: 16.0pt;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "georgia" , serif; font-size: 16.0pt; line-height: 107%;"> In
the same sense, both characters, although they share very similar
circumstances, respond to the same situation in a particularly different way.
Joan is focused on <b>leaving a better world</b> and is a soul which is doomed to
death in a world where the cold calculus rules. <span style="background: white;">In Lady Macbeth though, </span>like Dostoievski’s Raskolnikov
in Crime and Punishment,<span style="background: white;"> Shostakovich
created the seemingly paradoxical figure of the<b> innocent murderess</b>, a criminal
of romantic purity. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "georgia" , serif; font-size: 16.0pt; line-height: 107%;"><span style="background: white;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="background: white; font-family: "georgia" , serif; font-size: 16.0pt; line-height: 107%;"><span style="mso-tab-count: 1;"> </span>While Joan of the Stockyards realizes
too late that the capitalists are only pretending to be kind, that the
religious ones are only pretending to be godly, in order to receive the money
from the capitalists. And only the workers are not pretending. They are just
starving. And they will follow anyone who gives them the opportunity to eat -
the capitalists, or the church, or the communists. Lady Macbeth realizes, from
the very beginning, that <b>the only way out from her oppressed live is only by murder
that she will obtain her right</b>. In this sense, she follows Sergei, the working
class-like character that at the end betrays her love. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="background: white; font-family: "georgia" , serif; font-size: 16.0pt; line-height: 107%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjPXIbgxBX7P6VFSHgi_5_zbIfeb24CsAzCjza0oK4_PdgSaXHI3SMWnTeQgQ6R9xAbDoZluZ9oL2Ee2yqnaLjh7bfL4jF3ZoIX5-S9uqHd8v9AfrBL0apgokWHNiST5zf0pnpX8FZxRLM/s1600/theatre3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: black;"><img border="0" data-original-height="480" data-original-width="320" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjPXIbgxBX7P6VFSHgi_5_zbIfeb24CsAzCjza0oK4_PdgSaXHI3SMWnTeQgQ6R9xAbDoZluZ9oL2Ee2yqnaLjh7bfL4jF3ZoIX5-S9uqHd8v9AfrBL0apgokWHNiST5zf0pnpX8FZxRLM/s400/theatre3.jpg" width="266" /></span></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Joan of the Stockyards</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="background: white; font-family: "georgia" , serif; font-size: 16.0pt; line-height: 107%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="background: white; font-family: "georgia" , serif; font-size: 16.0pt; line-height: 107%;"><b>And
the good intentions? They prove to lead directly to hell. And the murder? It
prove to lead straight to Siberia. </b><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="background: white; font-family: "georgia" , serif; font-size: 16.0pt; line-height: 107%;"><b><br /></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="background: white; font-family: "georgia" , serif; font-size: 16.0pt; line-height: 107%;"><span style="mso-tab-count: 1;"> </span>Same similar situation in which the
characters are living in (oppression by the capitalist class), different
answers and methods to end with that injustice (love to God and serving the
poor by Joan; and murder by Lady Macbeth), but a similar end: <b>death</b>. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="background: white; font-family: "georgia" , serif; font-size: 16.0pt; line-height: 107%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 36.0pt;">
<span style="background: white; font-family: "georgia" , serif; font-size: 16.0pt; line-height: 107%;">Both characters are a <b>bitterly tragic
description of truth during any dictatorship</b>, either the market or the party-bureaucracy
dictatorship, and manifesto for the absurd, sung in a ditty, and saying everything
and nothing at once. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Shostakovich as
well as Bertolt Brecht, were writing neither a Soviet nor a German soundtrack,
but <b>music and stories for the humankind</b>. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span><span style="color: #121212;"><o:p></o:p></span></span></div>
<br />Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4656642341625952965.post-39595175542603177002018-10-12T04:55:00.001-07:002018-10-12T04:59:37.844-07:00Shostakovich 5th Symphony in D minor Opus 47<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhVY23qhXyA2czazHy9wLNQLwZwEBvhMtDftwTTHZ6r7nqAsBUSB20YePyaWTtrXBRRzkDzft6GOAochEoSTnLbWZe2NhNLpxRNCH0lSgeffmYo1LIeWIB5r34dcGTSgOKRLtScK3Zcc38/s1600/a79d2805226151692016f94ebdac540d.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="300" data-original-width="600" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhVY23qhXyA2czazHy9wLNQLwZwEBvhMtDftwTTHZ6r7nqAsBUSB20YePyaWTtrXBRRzkDzft6GOAochEoSTnLbWZe2NhNLpxRNCH0lSgeffmYo1LIeWIB5r34dcGTSgOKRLtScK3Zcc38/s640/a79d2805226151692016f94ebdac540d.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
Shostakovich 5th Symphony is one of the deepest and more intense symphonies of the twentieth century. All throughout its countless <b>tensions and contradictions</b>, Shostakovich uses tempo to intensify an <b>arch shape</b>, building in intensity to a climax of apocalyptic intensity, finally disintegrating into tragic resignation.<br />
<br />
The restraint use of the orchestra instruments of the beginning and ending is matched by the near hysterical abandon of the third movement's climax. The arch form, carefully calculated by Shostakovich's <b>metronome markings</b>, beginning very slowly and gradually speeding up through the development and then the winding down to end at very nearly the same speed as the opening.<br />
<br />
The almost physical impact of the beginning belies how restrained he is using the orchestra in the opening paragraphs. The second movement is an abrupt and taciturn Allegretto where a solo violin plays flirtatiously before descending into noisy violence. In the third movement, <b>the extraordinary Largo </b>written is a moving creation where brass remain silent and the oboe, clarinet and flute sing loneliness over a string tremolo accompaniment. The Finale shatters the rapt stillness of the Largo with a violent and brutish march, the theme of which integrates material from no less than three sources: Carmen,Robert Burns poem "MacPherson's Farewell" and Pushkin's poem "Rebirth".<br />
<br />
Overall, the fifth symphony is <b>the climax of a very well-developed polyphonic discourse</b> wherein restraint and individual orchestral voices, Largo inner dialogues, coda speed parodies, inter-textual echoes with Pushkin's poem "Rebirth" and metronome ambiguity interact dialogically, independently of a controlling monologic narrative voice.<br />
<span style="font-size: x-small;"><br /></span>
<span style="background-color: white; font-size: x-small;"><span style="box-sizing: border-box; font-family: "lora" , "times new roman" , serif; font-weight: 700;">Recommended Recording</span><span style="font-family: "lora" , "times new roman" , serif;"> </span></span><br />
<span style="font-size: x-small;"><span style="background-color: white;"><br style="box-sizing: border-box; font-family: lora, "times new roman", serif;" /></span>
<span style="background-color: white; font-family: "lora" , "times new roman" , serif;">Royal Liverpool Philharmonic Orchestra; Vasily Petrenko (conductor).</span></span><br />
<span style="background-color: white; font-family: "lora" , "times new roman" , serif; font-size: 20px;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/UvkpmJBcAr0/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/UvkpmJBcAr0?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<br />
<br />Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4656642341625952965.post-35712114810449937602017-02-18T02:10:00.000-08:002017-02-18T02:10:02.658-08:00La influencia de la Escuela de Sevilla: El Cristo crucificado en el Barroco españolLa escuela pictórica de Sevilla de comienzos del siglo XVII, de la mano de Francisco Pacheco, suegro de Diego Velázquez, se caracterizó por la sencillez iconográfica del Cristo crucificado del que hallamos diferentes representaciones. Entre las peculariedades iconográficas hallamos la fijación del cuerpo a la cruz por cuatro clavos.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhRK9fsAn0c3YHEerwkFkkWc5S1WGo_hP4vD_GTULVXEY_1qOyQqF_1742ryYherAOIfWASoVLYwsp6g4wa4dHdtna49Om9AK4uB-8yYY3v9fCwpf1_lYP9TXiYvrGM1S7CRQnbZrfdM-4/s1600/Cristo_crucificado.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhRK9fsAn0c3YHEerwkFkkWc5S1WGo_hP4vD_GTULVXEY_1qOyQqF_1742ryYherAOIfWASoVLYwsp6g4wa4dHdtna49Om9AK4uB-8yYY3v9fCwpf1_lYP9TXiYvrGM1S7CRQnbZrfdM-4/s320/Cristo_crucificado.jpg" width="214" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<br />
Entre éstas encontramos el <i>Cristo crucificado</i> (1632) de Diego Velázquez. Con la superposición de la figura a un fondo negro uniforme, consigue el artista dramatizar al máximo el castigo divino. La luz modela la inercia del cadáver poniendo de manifiesto su musculatura contracturada. Los maderos, salpicados por la sangre, subrayan la condición humana del cuerpo.<br />
<br />
En <a href="http://anpoto.blogs.uv.es/poesia-el-cristo-de-velazquez-de-miguel-de-unamuno/" target="_blank"><i>El Cristo de Velázquez</i> </a>(1920) Miguel de Unamuno describe y analiza esta obra de arte desde cuatro puntos de vista, como símbolo del sacrificio y de la redención, reflexión sobre los nombres bíblicos, significado poético y simbólico de la imagen de Cristo.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjk_GPzTASSBpJseawI4VvB7nQEX4NahYoOjo7373Gii0juwvZNTlVe4yjkNvx4gvdBXiLabGL41IOh6HvScVBg0kK910Jx7BUWAMppQuEjR4o6zM5YElQ9Vp-C_Dcv8VOrnU7-n0OSA3M/s1600/300px-Francisco_de_Zurbar%25C3%25A1n_046.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjk_GPzTASSBpJseawI4VvB7nQEX4NahYoOjo7373Gii0juwvZNTlVe4yjkNvx4gvdBXiLabGL41IOh6HvScVBg0kK910Jx7BUWAMppQuEjR4o6zM5YElQ9Vp-C_Dcv8VOrnU7-n0OSA3M/s320/300px-Francisco_de_Zurbar%25C3%25A1n_046.jpg" width="261" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
En el <i>San Lucas ante la Cruz </i>hallamos un Cristo con las piernas entrecruzadas enmarcado en un paisaje que se limita a una línea de horizonte sombrío con un celaje oscuro y monótono. De esta manera se enfatizan las expresiones, sobre todo la del santo.<br />
<br />Unknownnoreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-4656642341625952965.post-24584416621390324032017-02-17T01:40:00.004-08:002017-02-17T01:46:15.060-08:00El Barroco pictórico españolJosé de Ribera (1591-1652), Francisco de Zurbarán (1598-1664), Bartolomé Esteban Murillo (1618-1682) y, sobre todo, Diego Velázquez (1599-1660), pintor de corte de Felipe IV, encarnaron una estética que conserva una importante especificidad nacional y que tendía a equilibrar los aspectos más violentos del barroco con tendencias de naturaleza clásica.<br />
<br />
El Barroco se asocia a la reacción religiosa de la reforma católica, que se asienta en la voluntad del Concilio de Trento (1545-1563) por recuperar las imágenes mediante la creación de un arte realista, más <b>orientado a la sensibilidad</b> que a la razón. De este modo, el Barroco se asocia al catolicismo militante y a la acción de los jesuitas. <br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1nX1lv9EF6sLWWWr7nIoD6-k5t9NSNf_izPwnzP5DcAaW_riVilLD5a_bfcxX2H2aJwgCc2i7VF7FU3ExW1o4ETjH_NCQOTh-vLjkii1TpwIQo_d0Ekl5i19OdhW6saOqffCOoqP-zoo/s1600/martirio_de_san_bartolome.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1nX1lv9EF6sLWWWr7nIoD6-k5t9NSNf_izPwnzP5DcAaW_riVilLD5a_bfcxX2H2aJwgCc2i7VF7FU3ExW1o4ETjH_NCQOTh-vLjkii1TpwIQo_d0Ekl5i19OdhW6saOqffCOoqP-zoo/s320/martirio_de_san_bartolome.jpg" width="314" /></a></div>
<b>José de Ribera (1591-1652)</b><br />
<br />
Demuestra un constante interés por la plasmación del <b>dolor físico o mental</b>, representándolo en las figuras de santos penitentes o mártires. <i>El Martirio de San Bartolomé</i> pone de manifiesto su complacencia por el realismo en los detalles descriptivos del sufrimiento, cuya plasmación pictórica realiza por medio de duras pinceladas que depositan un grueso de color cuyo relieve contribuye a acentuar el verismo de los volúmenes de la carne, sus arrugas y violentas contracciones.<br />
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<b>Francisco de Zurbarán (1598-1664)</b><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjnfEOH-0aVd4cJUj4vBTw9Mcf4A63Ys_tfspAv853K1UlUAGoI_b1KOx-QQueyQve-UoOyIiXhgEGugb6xjgjNmp3p3AsT9s5ORbMJfmlx3Wkahp0OeXXK6f24_6ov4SATwQuOSRIxBtY/s1600/Inmaculada+Concepci%25C3%25B3n+1628-30+-+Museo+del+Prado.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjnfEOH-0aVd4cJUj4vBTw9Mcf4A63Ys_tfspAv853K1UlUAGoI_b1KOx-QQueyQve-UoOyIiXhgEGugb6xjgjNmp3p3AsT9s5ORbMJfmlx3Wkahp0OeXXK6f24_6ov4SATwQuOSRIxBtY/s320/Inmaculada+Concepci%25C3%25B3n+1628-30+-+Museo+del+Prado.jpg" width="215" /></a></div>
<br />
Su <i>Santa Casilda</i>, pone de manifiesto un interés por describir la condición tridimensional, casi escultórica, de la figura en el espacio. Destaca la utilización de modelos reales, describiéndolo con técnica de retrato, y la descripción minuciosa de los ropajes y flores. El propósito de la obra de Zurbarán es crear una <b>emoción mística</b> por medio de figuras descritas con rigor naturalista. La combinación de elementos imaginarios con una figura realista constituye una de las características de la pintura de Zurbarán. La artificiosidad de la naturaleza queda manifiesta en los paisajes dibujados, cosa que ayuda a enfatizar las expresiones.<br />
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<b>Bartolomé Esteban Murillo (1618-1682)</b><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8y0BNg3SqvDCYzU64YvYGh2kYN4KXDwjOAzs61LsgLLxE7bohyphenhyphenOxkoy7EnEpDgrMZXRl6SL2hWMZzyxIXbBbyDbLvmIBXlQk2XdJaxjRvd9rNC6PTS686CoGVAHnHCJUuw7VJdkoFPk4/s1600/Murillo_-_Inmaculada_Concepci%25C3%25B3n_de_los_Venerables_o_de_Soult_%2528Museo_del_Prado%252C_1678%2529.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8y0BNg3SqvDCYzU64YvYGh2kYN4KXDwjOAzs61LsgLLxE7bohyphenhyphenOxkoy7EnEpDgrMZXRl6SL2hWMZzyxIXbBbyDbLvmIBXlQk2XdJaxjRvd9rNC6PTS686CoGVAHnHCJUuw7VJdkoFPk4/s320/Murillo_-_Inmaculada_Concepci%25C3%25B3n_de_los_Venerables_o_de_Soult_%2528Museo_del_Prado%252C_1678%2529.jpg" width="218" /></a></div>
Murillo también establece en su obra de carácter religioso una idealización de los tipos que responde a la demanda de la devoción popular. El propósito del pintor es la representación del <b>goce</b> que al fiel proporciona la<b> religión</b>. El primer Murillo de <i>El Milagro en el Pozo</i>, <i>La Inmaculada Concecpción</i> y <i>Los niños de la Concha</i>, Las figuras de los santos y la Virgen introducen elementos realistas en un conjunto de rostros idealizados. Después de su viaje a Madrid, donde estudió a Velázquez, en <i>la Sagrada Familia del Pajarito</i>, toma modelos de vida cotidiana a los que el pintor ha dotado de gestos naturales y expresión serena.<br />
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<div style="text-align: center;">
<b>Diego Velázquez (1599-1660)</b><br />
<b><br /></b>
<b><br /></b>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgWgZmxbIOyiX13dSrQwlMYacbube-p_0kMA9bsPwibVZp94ILRZAnSy1kLzyDPqLl9pKie2QLTJsST-5YHkRQvosXlxr6jiMnoNhYvsy1SrBU2c3RCe60jdC07QduNfVaVWzeRKCvKrUs/s1600/Cristo_en_casa_de_Marta_y_Maria.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="187" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgWgZmxbIOyiX13dSrQwlMYacbube-p_0kMA9bsPwibVZp94ILRZAnSy1kLzyDPqLl9pKie2QLTJsST-5YHkRQvosXlxr6jiMnoNhYvsy1SrBU2c3RCe60jdC07QduNfVaVWzeRKCvKrUs/s320/Cristo_en_casa_de_Marta_y_Maria.jpg" width="320" /></a></div>
</div>
<br />
De Velázquez destacan sus retratos en los que consigue transcribir fielmente y sin concesiones el aspecto físico y personalidad humana del personaje mediante una extraordinaria capacidad técnica. En Velázquez el paisaje toma dimensiones flamencas demostrado en los retratos ecuestres del Conde-Duque de Olivares y del Príncipe Baltasar Carlos. <i>Las Meninas</i> es una de las obras de planteamiento más complejo de la pintura de todos los tiempos, que destaca el poder del artista de modificar la <b>percepción de la realidad</b>. Al igual que en las Meninas, en el <i>Cristo en casa de Marta y María</i>, dicha obra sintetiza un extraordinario saber de las posibilidades pictóricas y el conocimiento sublimado de la perspectiva aérea.<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<br />Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4656642341625952965.post-34487395529593307332017-02-16T02:14:00.002-08:002017-02-16T02:14:30.222-08:00Introducción a los referentes intelectuales del pensamiento actual<div class="MsoListParagraphCxSpFirst" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-add-space: auto; mso-list: l0 level1 lfo1; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Symbol; mso-ansi-language: ES-TRAD; mso-bidi-font-family: Symbol; mso-fareast-font-family: Symbol;">·<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: normal;"> </span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh79h8tG2Lm4pvsR5zAh5k4qwrktChk9cRhmipT6r7DFuV9Cse4NqZZN3fEH2VPHDA0ROeTuUzqlkPgLvEVicTTvOS5OAe2OOISpVgcdUT1HtLWhaqxPD5IpIPA3ogqz6jEslMpzX1inv0/s1600/Esquema.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="436" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh79h8tG2Lm4pvsR5zAh5k4qwrktChk9cRhmipT6r7DFuV9Cse4NqZZN3fEH2VPHDA0ROeTuUzqlkPgLvEVicTTvOS5OAe2OOISpVgcdUT1HtLWhaqxPD5IpIPA3ogqz6jEslMpzX1inv0/s640/Esquema.png" width="640" /></a></div>
<!--[endif]--><b><span lang="ES-TRAD">Fernando Savater</span></b><span lang="ES-TRAD">: A la luz de Spinoza, Cioran y
Nietzsche, postula una ética del querer frente a una del deber. Destaca como
referente de divulgación y de crítica cultural, por un lado, y por otro, como
referente de la oposición a los nacionalismos en beneficio de un ideal de
humanidad universal compartida y un gobierno universal, el laicismo y la
libertad de decisión individual. Políticamente ha colaborado con Unión,
Progreso y Democracia, y Ciudadanos. Forma parte del círculo de intelectuales
liberales entre los que encontramos Carmen Iglesias, Mario Vargas Llosa, Albert
Boadella, Álvaro Pombo y Arcadi Espada. Su órgano de reflexión cultural es la
revista <i>Claves</i>. <o:p></o:p></span><br />
<div class="MsoListParagraphCxSpFirst" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-add-space: auto; mso-list: l0 level1 lfo1; text-indent: -18.0pt;">
<span lang="ES-TRAD"><br /></span></div>
<div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-add-space: auto; mso-list: l0 level1 lfo1; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Symbol; mso-ansi-language: ES-TRAD; mso-bidi-font-family: Symbol; mso-fareast-font-family: Symbol;">·<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: normal;">
</span></span><!--[endif]--><b><span lang="ES-TRAD">Manuel Sacristán</span></b><span lang="ES-TRAD">: Desde la metodología de las
ciencias sociales y el marxismo, su empeño destaca en la investigación y la
docencia en los ámbitos filosófico, metodológico y crítico-cultural, y un
compromiso de intervención en el debate ideológico de su tiempo introduciendo a
Marx y Gramsci. Cercano a los círculos del PSUC y del PCE, su órgano de
reflexión intelectual es la revista <i>Mientras
tanto</i>. El círculo de intelectuales de la cual destacan Francisco Fernández Buey
y Antoni Domènech.</span></div>
<div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-add-space: auto; mso-list: l0 level1 lfo1; text-indent: -18.0pt;">
<br /></div>
<div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-add-space: auto; mso-list: l0 level1 lfo1; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Symbol; mso-ansi-language: ES-TRAD; mso-bidi-font-family: Symbol; mso-fareast-font-family: Symbol;">·<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: normal;">
</span></span><!--[endif]--><b><span lang="ES-TRAD">Manuel Vázquez Montalbán</span></b><span lang="ES-TRAD">: Referente polifacético y multidimensional
que destacó por su poesía, novela y escritos periodísticos. Fue un compañero
difícil de la <i>intelligentsia</i> marxista
ortodoxa y un anarquista de corazón, así como un hombre generoso que regalaba
prólogos y buscaba editoriales a los escritores. Creó una de las series de
novelas negra más exitosas y prolíficas de la literatura española con el personaje
de Pepe Carvalho. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-add-space: auto; mso-list: l0 level1 lfo1; text-indent: -18.0pt;">
<span lang="ES-TRAD"><br /></span></div>
<div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-add-space: auto; mso-list: l0 level1 lfo1; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Symbol; mso-ansi-language: ES-TRAD; mso-bidi-font-family: Symbol; mso-fareast-font-family: Symbol;">·<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: normal;">
</span></span><!--[endif]--><b><span lang="ES-TRAD">Jorge Riechmann</span></b><span lang="ES-TRAD">: Poeta y profesor de filosofía
moral, traductor de René Char, próximo al círculo de <i>Mientras tanto</i>, ha colaborado con Greenpeace, Ecologistas en
Acción, Izquierda Anticapitalista y Podemos. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-add-space: auto; mso-list: l0 level1 lfo1; text-indent: -18.0pt;">
<span lang="ES-TRAD"><br /></span></div>
<div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-add-space: auto; mso-list: l0 level1 lfo1; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Symbol; mso-ansi-language: ES-TRAD; mso-bidi-font-family: Symbol; mso-fareast-font-family: Symbol;">·<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: normal;">
</span></span><!--[endif]--><b><span lang="ES-TRAD">Josep Ramoneda</span></b><span lang="ES-TRAD">: siguiendo el camino de
Foucault, Locke, Montesquieu y Nietzsche, es uno de los intelectuales con
un análisis más agudo de la realidad
socio-política de España. Cercano a la socialdemocracia, se ha opuesto al
catalanismo y es fiel a las ideas expresadas por Eugenio Trias. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-add-space: auto; mso-list: l0 level1 lfo1; text-indent: -18.0pt;">
<span lang="ES-TRAD"><br /></span></div>
<div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-add-space: auto; mso-list: l0 level1 lfo1; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Symbol; mso-ansi-language: ES-TRAD; mso-bidi-font-family: Symbol; mso-fareast-font-family: Symbol;">·<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: normal;">
</span></span><!--[endif]--><b><span lang="ES-TRAD">Eugenio Trías</span></b><span lang="ES-TRAD">: Abordó prácticamente todos los
campos de la filosofía, su obra que gira entorno a la filosofía del límite, se
considera lo más relevante de la filosofía española desde Ortega y Gasset. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-add-space: auto; mso-list: l0 level1 lfo1; text-indent: -18.0pt;">
<span lang="ES-TRAD"><br /></span></div>
<div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-add-space: auto; mso-list: l0 level1 lfo1; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Symbol; mso-ansi-language: ES-TRAD; mso-bidi-font-family: Symbol; mso-fareast-font-family: Symbol;">·<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: normal;">
</span></span><!--[endif]--><b><span lang="ES-TRAD">Agustín García Calvo</span></b><span lang="ES-TRAD">: intelectual que trató de dar
voz a un sentir anónimo, popular que rechaza los manejos del Poder. Apoyó el 15-M.
Fernando Savater, Felix de Azúa y Javier Marías han estado influenciados por
él. <b><o:p></o:p></b></span></div>
<div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-add-space: auto; mso-list: l0 level1 lfo1; text-indent: -18.0pt;">
<span lang="ES-TRAD"><br /></span></div>
<br />
<div class="MsoListParagraphCxSpLast" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-add-space: auto; mso-list: l0 level1 lfo1; text-indent: -18.0pt;">
<!--[if !supportLists]--><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Symbol; mso-ansi-language: ES-TRAD; mso-bidi-font-family: Symbol; mso-fareast-font-family: Symbol;">·<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 7pt; font-stretch: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: normal;">
</span></span><!--[endif]--><b><span lang="ES-TRAD">Carlos Taibo: </span></b><span lang="ES-TRAD">firme partidario del movimiento
antiglobalización, del decrecimiento, de la democracia directa y del
anarquismo. Ayudó a formar la revista <i>Sin
permiso</i>.<b> <o:p></o:p></b></span></div>
Unknownnoreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-4656642341625952965.post-34935583021546259572016-08-13T03:28:00.003-07:002016-08-13T05:16:16.131-07:00James Joyce goes to Siberia and falls into tears <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjYE2Rp20bEHTjsnxRAdxdrgInEntmJX3telfG-i8yOWJ0lwgDnLdSN8VRO4FRSWpJzLpPtpMuxl90iX2tQKbYtVvnFC8s2BACd-3ZIqqXoA4mB9zm7s04d39mrz560-09O6x2gOSfQymc/s1600/ulysses.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjYE2Rp20bEHTjsnxRAdxdrgInEntmJX3telfG-i8yOWJ0lwgDnLdSN8VRO4FRSWpJzLpPtpMuxl90iX2tQKbYtVvnFC8s2BACd-3ZIqqXoA4mB9zm7s04d39mrz560-09O6x2gOSfQymc/s320/ulysses.jpg" width="320" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
James Joyce principal work is Ulysses named after the most dramatic adventure that the Ancient Greeks handed out to western civilization.<br />
<br />
It is seen as a pinnacle of high culture and tells the story of the wanderings of a hero, Ulysses, on his way back from the siege of Troy to Ithaca, his home. But the major character of Joyce's novel is not a warrior or a king is instead a very flawed quite kindly and quite foolish man named Leopold Bloom, who works as a minor player in the advertising industry. He is married but his wife is having an affair. He is sacked from several jobs and he is very much given to daydreaming about all the things he would like to write in his life but which we know that will not happen. He farts, he likes to look at women at the street, he dreams of competitions in weekly magazines, and owning a cottage by the sea. Being Jewish is a bit of an outsider in the Catholic Dublin and there are various humiliations that he has to put up all the time.<br />
<br />
Bloom is very unlike a traditional hero but he is representative of the average, unimpressive, fragile but still rather likable every day ourselves. Joyce lavishes attention on Leopold Bloom. He treats him as a deeply worthy of respect and immense interest. We should, Joyce suggests, learn from Bloom and try, in certain ways, to be like just as in the Ancient Greece Ulysses was held up as an inspiring model of resourceful and great conduct.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhA7N3znO6yjjcZTRoqrz6n6El54G4cV-flGHEs6kOEJfRDrZ7XEdl_k8xu2rOZR3um0pQRgCSctB5xr0o4cApWUrI-PqcQ3VcpQddLHpB9In43OW8qe7nyTHbsZ-SzgCbxiRlOLv0yTp0/s1600/Bloom.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="318" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhA7N3znO6yjjcZTRoqrz6n6El54G4cV-flGHEs6kOEJfRDrZ7XEdl_k8xu2rOZR3um0pQRgCSctB5xr0o4cApWUrI-PqcQ3VcpQddLHpB9In43OW8qe7nyTHbsZ-SzgCbxiRlOLv0yTp0/s320/Bloom.jpg" width="320" /></a></div>
<br />
<br />
We follow Bloom for whole days where he wanders around Dublin. We see him having lunch, buying his supper, drinking coffee, he worries about his relationship with his wife and daughter, he goes to work, he listens to someone singing, he listens to various conversations. Joyce's says that little things that happens in daily life like eating, feeling sorry for someone, feeling sorry for oneself, putting the washing on the clothes line... these are not little things at all. If we look at them through the right lens, they are revealed as a serious, deep and fascinating. Our own lives are just as interesting as those of the traditional heroes. It is just a matter of appreciate it.<br />
<br />
The helpful lens are supplied initially by Joyce's novel, but ideally we should internalise it and make it our own. We should accept ourselves as minor legitimate heroes of our dignified lives.<br />
<br />
On the other hand, Dostoievskii's Notes from the Underground is an extended round against life and the world delivered by a retired civil servant. The civil servant is deeply unreasonable, inconsistent and furious with everyone including himself. He is always getting into rows, he goes to reunions of former colleagues and tells them all how much he has always hated them. He wants to puncture everyones illusions and make them as unhappy as he is. He seems like a grotesque character to build the book around, but he is doing something important.<br />
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He is insisting in a very particular face of the human condition. We want happiness but we have a special talent to make ourselves miserable. According to Dostoievskii's words "<i>Man is sometimes extraordinarily, passionately, in love with suffering: that is a fact</i>".<br />
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhavcW84dP5218b3HkLZmmwiBB0UBQEeXnEiO-OTqQK8qQ7GPmlGQpvBRy_zmEqXcQYrGcrugW-8jCej_axFy7HYgVlxNkGumfeH9Y32XbBpu3OI8BxkmzhqcDc2RpbQFyB2B-60dT9C0k/s1600/final_d.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="248" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhavcW84dP5218b3HkLZmmwiBB0UBQEeXnEiO-OTqQK8qQ7GPmlGQpvBRy_zmEqXcQYrGcrugW-8jCej_axFy7HYgVlxNkGumfeH9Y32XbBpu3OI8BxkmzhqcDc2RpbQFyB2B-60dT9C0k/s400/final_d.jpg" width="400" /></a></div>
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He is attacking our ideas that if this or that were different we could leave suffering behind. If we had that great job, if we change the government, if I could afford that great house, if we invented a machine to travel fast around the world, to get on with or to divorce from a particular person... then all would go well. This, Dostoievski argues, is a delusion. Suffering will always pursue us. Schemes for improving the world always contains a flaw, they will not eliminate suffering, they will only change the source of suffering. Life can only be a process of changing the source of pain, never a removing pain itself. There will be always something to agonize us.<br />
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Against these progressive ideas the hero protests that reason accounts for only a fraction of human faculties and rarely if ever determines actions; moreover, whatever science may say about freedom being illusory, people will simply refuse to accept it. In fact, if ever a perfect rational society were created, people would conspire to bring it tumbling down.<br />
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Although both characters are superficially opposite, both novels share the believe that humans are not psychological monolites with clear definite views who are very certain of what they believe and care about. Instead, both novels reminds us that we will always carry a very complex and difficult selves with us and the progress will not always be as clear as we imagine. In order to fulfill Dostoievskii's fascination by the secret ways in which we, actually, do not want what theoretically we seem to seek, James Joyce applies the stream of consciousness. In the traditional novels the characters speaks with a very perfect grammar and sentences, and we think that this is a reflect of their inner life, thoughts and feelings that they have. Joyce takes us into our minds and tries to show us how thinking actually sounds like.<br />
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"<span style="background-color: white; font-family: "verdana" , "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: 16px; line-height: 27.2px;">Trams passed one another, ingoing, outgoing, clanging. Useless words. Things go on same, day after day: squads of police marching out, back: trams in, out. Those two loonies mooching about. Dignam carted off." (U8.475)"</span><br />
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Joyce tries to show us that if we knew more about others and ourselves, really thought and felt we will have a clear essence of what it means to be human, and we may perhaps slower to anger, quicker to forgive, we will love more and hate less.<br />
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After Friederich Nietzsche proclaimed "God is dead, we have killed him!", the human beings have regain their will. To this new existential situation, Joyce responds bringing back the Greek Gods and place them in a unsacred way in the XIXth century Dublin. Joyce tries to transform our common and boring lives, into an epic journey. On the other side, Dostoievskii tells us that once God is dead, everything is permitted. Moreover, Dostoievskii is trying to show us that there are no scientific or theoretical schemes that are capable of giving sense to the will of the human beings. Nietzsche would have tell us that we have to face our true desires, and put up an heroic fight against them and, only then, we will failure with solemn dignity. But are we ready to cope with the failures of life? In order to truly appreciate life, one has to suffer its worst aspects, either through an epified representation of our monotone lives (Joyce) or either through the raw acceptance of pain as pleasure (Dostoievskii). <br />
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We live in a world where there is more and more information, and we know less and less about our inner selves. After the fall of Gods, the challenge is to live without illusions and without becoming disillusioned in a world where identity is no longer fixed, because it stems from a self-built "life story"and a questioning of traditions and lifestyles due to global interconnections.Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4656642341625952965.post-74708915379700480152016-08-06T00:42:00.000-07:002016-08-13T03:57:06.028-07:00Dostoevkii's Psychology Lessons<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhwbrTeupdpcJ9W0j38w_l5Q5YgiAKW2IneREoXpDwjLZniH4HFsU5CwcfcmtEzLGVi2lNzGHILEteajxulHZ0w8t94XT8kGoZN8coCKTULJWsPjhCSK7oLaO1-NQ1QcCVdoYN1XtbJDxs/s1600/29_dosto3_450.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="235" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhwbrTeupdpcJ9W0j38w_l5Q5YgiAKW2IneREoXpDwjLZniH4HFsU5CwcfcmtEzLGVi2lNzGHILEteajxulHZ0w8t94XT8kGoZN8coCKTULJWsPjhCSK7oLaO1-NQ1QcCVdoYN1XtbJDxs/s400/29_dosto3_450.jpg" width="400" /></a></div>
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The basis of my personal psychology knowledge has been taught to me by Fiodor's Dostoevskii novels.<br />
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Dostoevskii taught me that most of our <b>actions</b> emerge from the interplay between our social and our psychological identities, and that there are two ways of exploring human's psyche outside the realm of caused actions and reactions. </div>
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Firstly, our actions are not merely external in origin because in reality we often act contrary to our external interests or ignore them completely. </div>
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This is called <b>the gratuitous act </b>that helps to explore the human identity. The human beings sometimes responds to the words or actions of our colleagues in the workplace, or of our doctor, but we learn most about someone when he simply surveys his nose, walks into a store and buys nothing, or ruinously crashes a party. </div>
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These gratuitious acts <b>reveals the subconscious </b>more clearly than the caused ones.</div>
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This is the so-called <b>paradoxical or the perverse moment</b>, in which the milieu can not explain and even justify crime. Nevertheless, <b>humans are paradoxically free agents in a world of deep determinism</b>. In this sense, Raskolnikov's murder, demonstrate one's exceptionality. </div>
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<b>Crime</b> is the prerogative of a small elite whose value to mankind puts them above punishment or guilt. But for the common people, criminal behaviour is the result of a disease which has two symptoms, the need to commit a crime and the need to get caught. </div>
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Although, crime consequences are different for the elite than for the common people, <b>guilt is a universal experience that unifies mankind</b>. This universal guilt becomes the central moral experience of mankind because <b>God's responsability for crime is shifted to every one of us who has ever hurt anybody or failed to do good</b>. </div>
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Secondly, for Dostoevskii <b>what one does in a moment of helplessness where nothing you do will make any difference expresses one's pure identity.</b> The actions explored by Dostoevskii are dependency and childlike credulity, suicidal despair after having been raped... This is Dostoevskii's fascination with cruelty in which sadism plays a central role. </div>
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<b>The victims of cruelty become psychologically transparent in their helplessness</b>, and we understand their unmotivated actions as pure expressions of their subconscious. In The Grand Inquisitor, Jesus kisses The Grand Inquisitor after he has been visited in his cell and The Grand Inquisitor explained him why he is no longer needed. Not all humans are ready to be free and humankind will live and die happy in ignorance under the Church rule. </div>
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The entire world is engulfed in lucidly self-righteous violence that it is explained by <b>the paradox of desire and aggression</b>. Normally, for Dostoevskii if violence is reciprocal, it is not physical and, if it is physical, it is not reciprocal. In the same way, love can save Raskolnikov and Sonia, but this happy love go unconsumated. Like aggression, desire, if it becomes physical, it is not reciprocal, and if it is reciprocal, it is not physical.<br />
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In sex one partner was always stronger, more sophisticated, and in a position to exploit the more innocent and weaker. In sex we find the phenomenon of dominance by the strong, and submissiveness by those who must submit. With violence, however, this pattern does not work at all, in fact, the weaker often assault the stronger, who do not reciprocate. <b>The unifying element that explains the incompatibility of the reciprocal and physical is the paradox of desire and aggression</b>.<br />
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It is the paradoxical power that explains the parallel mechanisms of violence and desire in Dostoievski. The beaten and the sexually exploited inherit the earth. <b>The power of the weak </b>in which the victims turn into victors. </div>
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